0to9

Du kan också börja i andra änden, släppa själv via exempelvis http://routenote.com/, regga dig hos Stim och sen lägga massa tid på shameless-self-promotion på nätet och köpa reklam 🙂

Nåväl, routenote verkar iaf vara en cool tjänst om man vill finnas på lite digitala plattformar som itunes, spotify + några fler. 10 dollars per låt eller lägg upp gratis och de tar 15% (har jag för mig) efter x antal köp/spelningar.

Har dock inte provat själv utan väntar tills jag har något jag är tillräckligt nöjd med. Någon annan har kanske erfarenhet av routenote eller liknande tjänst?

Börjar på lite koll på grejerna nu, men jag vill göra så att sista tonen "tweakas" lite eller vad man ska kalla det. Som till exempel i Levels melodislinga så låter det som att sisat tonen typ bromsas eller hur man ska säga, lyssna så kanske ni förstå hur jag menar.

Jag undrar då hur man gör ett sånt ljud, eller om någon vet någon bra tutorial på detta?

Tja, det kallas "tape stop". Kan tyvärr inte Logic men gissar att finns flera sätt att göra det på. En googling så hittar du säkert en tutorial på det.

Nu är jag sämst på musikteori och går mest på känsla. Men ett sätt att jobba fram melodi och rytm kan vara att dra upp 4 bars, piano och bara åttondelar. Klicka in en not på varje åttondel, lyft upp och ner inom tonarten.

Tex denna slinga härmade jag av Avichii, testa att fylla i samma sak så kan du ha något att börja laborera med.

http://i.imgur.com/dAzVW.jpg

Blev mycket impad av många av er här! Kul tråd.

Här är mitt bidrag:

http://soundcloud.com/0to9/armadillo

Du kan ju också prova att göra en "layered kick"(finns det något svenskt ord?). Med andra ord lägga en kick med mera sub på exakt samma beat och sedan mixa ihop det.

Jag är kass på musikteori och brukar fuska med en ipad-app som heter Nota. Där kan man se skalor, ackord och vilka noter som håller sig till vilken tonart. Kanske kan vara en bra start för att lära sig mer?

http://itunes.apple.com/us/app/nota-for-ipad/id365724129?mt=8

Jaja, lite fånigt namn kanske, men det är en ordlek; att gå från nolla till nia, vilket också är min ambition med musiken. Sedan är även serotonin en signalsubstans i hjärnan som utsöndras när kroppen är tillfredsställd i någon bemärkelse... hursomhelst.

Var tidigt hooked med Fast Tracker på min gamla Amiga och gjorde drösvis med (rätt dåliga) låtar (trance, house). Sedan låg musikskapandet på is i + tio år tills för ett par år sedan då jag plockade upp det igen. Har gått från Reason till Ableton Live de senaste året och är nu helt lyrisk.

Är en allätare när det gäller musik, sålänge musiken förmedlar en känsla är det bra oavsett om det är Markoolio, Avichii eller Led Zeppelin som gjort den. Konsumerar dock mest house och electro och den typ av musik jag själv gör kan beskrivas som semi-retro. Låter lite som house och progressive gjorde runt milleniumskiftet. Melodier och harmonier är passionen.

Är långt ifrån musikaliskt kunnig (skulle säga att jag är på 3/9 i nuläget) men delar gärna med mig av det jag kan.

Lyssna gärna på mina alster här:

Vi hörs!

/Anders

Tjena,

Dåligt med svar här så tänkte ge mig på att hypa Ableton utan att ha använt FL-studio. 🙂

Jag gick från Reason till Ableton för ca ett år sedan och kan inte påstå att jag saknar Reason för fem öre (och om jag skulle göra det har Ableton det bästa ReWire-stödet).

Vad jag gillar främst med Ableton är arrangeringsvyn, enormt bra och lätt att navigera och editera. I Reason var arrangeringen ett helvete. Gillar man att jobba med samplingar och loopar är Ableton oslagbart (tror jag). Du kan ha en låt rullande och sitta och gå igenom ett samplingsarkiv, Ableton tempomatchar automatiskt till låten.

Warpfunktionen är också sänd från himlen. Alla samplingar och vocals kan fritt ändras i tempo och tonart utan glitches eller att det låter illa.

Min uppfattning om FL är att det är ganska fyrkantigt, vill du öka möjligheterna att vara kreativ och utvecklas tror jag Ableton är ett bra steg.

Ett externt ljudkort tror jag är en bra idé oavsett DAW, men tror inte Ableton är mer resurskrävande än FL-studio.

Börja med att ladda hem en gratis testversion och känn efter: http://www.ableton.com/free-trial

Mina 50-öre...

/Anders

Ett enkelt sätt som jag brukar jobba på är att bygga en refräng först som man är nöjd med. När det är klart kopierar man hela refrängen, skalar ner, tar bort instrument och leads, gör en enklare basgång, plockar bort toploopar från trummorna osv och gör om det till en vers. När det är klart är det ganska enkelt att plocka bitar från refrängen och göra en uppbyggnad. Fyll på med lite stick och brygga.

En klassisk uppbygnad (för house iaf) är typ: intro-vers-break-refräng-vers2-stick-refräng-brygga-refräng

Om du kopplat rätt så ska du se staplarna röra sig i kanalen när du pratar i micken, oavsett om du har inspelning på eller ej. Om inte kolla att du valt micken i kanalens I/O.

Hej,

Som sagt finns många bra tutorials på Youtube, men det låter som du också missat att dra pianots utljud tillbaka till datorn/ljudkortet? Eller?