Raginglynx

Fan va kul att de blivit några svar! 🙁 Trodde ett tag att det skulle bli en tråd som direkt flyttas till nåt avlägset hörn dit solen aldrig når... 🙂 Fan, va grymt! Jag känner en som bara dödar på skinnflöjt! Önskar jag va där snart 😱 Men va' fan! De gäller å ligga i! Helt rätt!! Själv hoppas jag på att dra mitt sista ackord i takt med mitt sista andetag 🙂 Undergångscountry?! Nytt för mig.. 😆 Låter inspirerande 🙂 De säger ju att om man skall satsa i staterna skall de va country iaf. Haha! ... Tell me about it! (Ang. kvant.funk.) Själv fixar jag bara gitarr, sång och bas.. Sen är det bara att plonka, redigera, kvantisera som gäller... 😎 Låter som ett schysst uppehälle.. Det är alltså dig man skall vända sig till ang. prylfrågor? Måste kolla in din site (mikronfonkåt som man är) Känner igen det där... Letar fortfarande efter mystiskt försvunna år... Trodde jag var tre år yngre ett tag (Tills jag upptäckte att jag inte kunde se lika mycket av nedre delen av kroppen längre.. 😎 ...Måste varit alla grönsaker) Tackar! Samma här. Finns inget som ett schysst arp. på en skön ackgura! Håller med helt och hållet.. Hur mycket det än svider blir man ibland tvungen att se sanningen i vitögat och prioritera.. Speciellt om man anser att det finns mer i livet än musik (Can't believe I just said that?!! Did I?!) Handklapp = framgång... Nån som hört M.Jacksons Tidiga demos + Q.Jones produktioner.. Han byggde t.o.m. ett podie med mickar runt M. för att fånga alla knäpp, klappar och andra obscena saker han sysslade med under insjungning 😉 Nä, nu får jag fan ta och ge mig! Vill inte irritera folk med km-inlägg som första bedrift... Tack för alla schyssta svar!!

Tjena!

Va osäker på var jag skulle lägga den eftersom det är en typ av medlemspresentation med syfte att få en lite bättre bild av alla som hänger här för möjliga framtida samarbeten... Tycker du den är malplacerad? 🙂 Tänkte lite på reglerna på samarbets-forumet och det kändes inte som jag skulle kunna hålla mig till dem i namn/beskrivning.. Ser det lite som "Lägg upp ett foto på dig själv"-tråden fast med kort beskrivning istället

Startade den här tråden för att det verkar som att många här känner varandra hyfsat, medan man själv är ny, så det skulle vara grymt kul om folk ville ge lite info om sig själva bl.a. *Vilken ambitions-nivå ligger du på? Leva på skiten/kul hobby *Musikstil du helst pillar med? Kan va schysst med lite inspirations/influens-exempel kanske *Vilka instrument är du skön på? *Vad jobbar du med/på för tillfället? Tänkte att det kanske kan bädda lite för framtida samarbeten (även om jag vet att det finns ett Samarbets-forum kan de va schysst att få hela degen utkavlad framför sig 😉 ) Tycker ni idén känns lam och tråkig och lite för mycket "Jag heter Holger vad heter du!" så fixar vi så tråden försvinner 🙂 Själv satsar jag på att i framtiden kunna leva på musik-träsket.. Har nyss startat ett "musik-bolag" som skall syssla med komposition/produktion (med stor tyngd på samarbete med andra grymma musiker) i första hand Helst lyssnar jag på och skriver Amerikansk pop/rock typ Matchbox20, Live, Lifehouse, Counting Crows, Goo goo dolls etc. Men för tillfället sitter jag och knåpar på ett gäng melodifestival-bidrag som jag ska spela in under Augusti-September... Känner någon nån grym latino-snubbe(sångare) eller typisk schlager-sångerska är det bara att hojta till 😄 Mina instrument är la sång och gitarr antar jag Så.... Shoot!

Paint är lite segt, men det funkar.. Ladda ned en schysst font och använd dig av... Det är sjukt vad man kan göra på pixel-nivå om man bara har en skön idé och tillräckligt mycket dötid 😄

Det där med att låga E går av låter sjukt... Om din farsa är någorlunda musikalisk tror jag inte att han stämmer den SÅ högt.. Låter snarare som något tekniskt fel, förmodligen vassa kanter nånstans som Itzhak tidigare skrev... Troligast är väl vid stallet... Eller ja.... På billiga gitarrer kan banden vara vassa ibland, men då krävs de att du spelat lite innan de går av... Men... Rent mekaniskt är det absolut störst tryck på strängen vid stallet... Om du inte redan gått in med den tycker jag du skall göra det...

Absolut! De flesta som enbart arbetar som kompositörer sitter sällan ensamma utan samarbetar i par eller t.o.m. hela team.. Detta för att det blir mycket roligare, samt att man kompletterar varandra om man funkar bra ihop... Det gäller bara att hitta nån som behöver det du har och som har det du söker så är det bara och testa... 😄 De e mitt förslag

Klarade inte pressen 😮 Visserligen nåt år gammalt, men enda skillnaden är att rövragget på hakan försvunnit 🙂

Finns den i Baby-blå? 😳 Har söpet bort min slunga

Om du vill få cred för dina skapelser handlar det egentligen om hur mycket du är villig att kompromissa om låtens utförande eller om hur duktig du är på att hitta rätt förlag för just din typ av låt... Ta t.ex. musikbranschen i Sverige... Här är det verkligen skitsvårt att få låtar på förlag inom r&b, hiphop, country, metal, electro etc. Vill du ha störst chans att få cred för dina låtar i Sverige handlar det mer om dansband, schlager och pop... Och då måste man givetvis vara villig att klä in sina låtar i detta lull-lull och dessutom hitta bolaget där typen av artist låten riktar sig till är signad Vill du själv stå för framförandet av låten och den är av lite speciell karaktär kanske du borde söka dig till något indiebolag i Amerikat... I USA sägs det att det inte finns någon Musik-industri i Sverige, vilket i jämförelse är lätt att förstå... Där räcker det att bli måttligt populär i en stor stadsdel så kan du leva på musiken... I Sverige säljer du bra om du lyckas få sålt 15.000 ex. så en signing på ett litet indiebolag kan innebära försörjning... Men som Claes skrev ovanför så handlar det mycket om att sälja sig - Speciellt om du vill leva av låtskrivandet.. vad du sedan gör vid sidan av kan vara det som i själva verket egentligen inspirerar dig till musikaliska utsvävningar 😄 Personligen siktar jag in mig på väldigt kommersiell musik mestadels och bedriver det jag "brinner för" som sido-projekt som gör mig grymt lycklig och förhoppningsvis någon gång även kommer leda någonstans 😉

Jag tycker allt Burnin Sven skriver verkat grymt vettigt! För att testa om de verkligen vill ha din hjälp, vilket jag tycker är det mest relevanta i frågan, så kan du ju ta ett par steg tillbaka så lär du märka om de kommer springande till dig ändå Annars är det inget fel i att hjälpa till, så länge man bara pushar och inte drar...

Stämmer... Den som sjunger in på det skickade bidraget måste vara beredd att ställa upp... Däremot är det inte nödvändigtvis så att Juryn tycker att den skall sjunga bidraget i tävlingen... De kan helt enkelt vilja ha din grymma låt, men inte din farfar som faktiskt sjöng in den... Så kan de kontakta Mikael Rickfors och fråga honom om han vill ställa upp med din låt... Detta kan givetvis du neka till, men då tar de bara nästa bidrag istället Rätta mig någon om jag har fel... Edit: Kollade upp mig själv och det stämde Vilket innebär att det nödvändigtvis inte är det bidraget Carola sjunger in som hon kommer tävla med, utan kanske ditt som Royne sjöng in i falsett

ta bara Weezers Undone - The sweater song Om inte jag missminner mig spelades den rätt hårt Eller Sisqos Thong Song Shit! Nu är vi way OT... *harkel*

I de trådar jag läst här på forumet kan jag inte minnas att någon gett enbart svaret "öva" på en fråga... Det kan visserligen vara svårt att vägleda om man inte vet vilken ände man skall ta tag och vägleda i... Sedan så är det ju faktiskt så att då det gäller saker som mixning/mastring som kan vara svårt få grepp om som nybörjare (jag trodde faktiskt att det fanns en universal sanning bakom dessa ämnen, att jag var tvungen att göra precis som alla andra för att det skulle uppfattas som bra gjort) så är det enbart ens egna öron som avgör vad som är bra och dåligt... Givetvis går det att träna upp sitt lyssnande, men det gör man genom att lyssna på och analysera musik som man tycker "låter bra" helt enkelt... Det är väldigt få som från början t.ex. kan sätta fingret på saker som "jobbiga" frekvenser låter eller kanske t.o.m. skillnaden mellan komprimerat och okomprimerat.. Öronen är trots allt det viktigaste verktyget i musik-skapande och då det gäller mixning/mastrings-frågor räcker det inte med att sätta sig i solstolen med tre kalla och slappa till skön musik utan snarare att verkligen fokusera på de olika delarna i musiken: Nivåer, kompression, panning, reverb, delay (Inte alltid så njutningsbart men jävligt nyttigt) Då det gäller att lära sig behärska de olika komponenterna i en studio är nog den bästa kunskapen att först förstå grunden (t.ex. Innan det fanns dedikerade kompressorer satt de och följde med reglarna vid inspelning får att få en så jämn nivå som möjligt (jag är medveten om att kompressorer inte exakt funkar så, men det ger en bättre förståelse för dem)) Sedan även att man ingående får förklarat för sig vad varje reglage har för uppgift.. etc.. Har nog tappat bort mig själv i allt svamlande men kontentan är: Visst är det viktigaste av allt att öva (även om det så gäller att pricka holken på fyllan 😛 ), det tror jag vi alla håller med om, men om någon som är helt färsk inte konkret vet vad den söker för svar kanske det bästa är att antingen hjälpa personen i fråga ta reda på vad den söker eller låta bli att svara överhuvudtaget.. Men i Lavrells fall tycker jag inte förfarandet var det minsta fel...

Jo, jag håller med dig 😛 Känner precis likadant... Sedan är det givetvis kommersiella bolag jag menar i första hand och de är mest ute efter en låtar som penetrerar ens hjärna inom loppet av en minut

Inte sant.. Däremot krävs det nog mycket mer nuförtiden för att bevisa att man är en grym låtskrivare... Givetvis är kontakter värt så mycket mer än att bara helt inkognito skicka in sina låtar, men sanningen är att de faktiskt ger alla demos en chans (om man ska lita på de jag träffat )... Det gäller bara att fånga intresset under den första halva minuten, så ens demo borde arras speciellt för deras lyssning.. Har man ett intro som inte är så fångande kanske man borde göra en fade in medias res istället... Är de sedan intresserade ber de nog att få hela låten eller kanske till och med ett gäng låtar... Men det var inte länge sen jag var på en Workshop där en "lyssnare" från ett bolag kom med massa exempel på demos folk skickade in och spelade upp för oss.. Han bad oss sätta oss in i hans situation och faktum är att det visade sig att de flestas åsikter stämde överens med hans... En som skickat in en låt han proddat/komponerat tillsammans med tjejen som sjöng fick t.o.m. licensavtal med bolaget... Så jag är övertygad om att det inte är onödigt att skicka in låtar, kanske till och med det enda rätta om det är låtskrivare man vill slå sig fram som 😛 Och ett annat råd jag fått är att aldrig ge upp om en låt MAN SJÄLV tror på... Det är många som skickar in samma låt om och om igen, fast med kanske något annorlunda arr och artist som i slutändan får någon intresserad

Aldrig hört talas om en topliner... Vad sysslar en sån med?

Haha, det gör jag ALLTID, jag vet inte hur många nya ord jag uppfunnit när jag skrivit låtar. Vissa såna ord vill man inte gärna göra sig av med heller för de passar så bra i melodin 😛 Nej, de e nästan lite separationsångest över att byta ut de orden... Speciellt då man inte hittar något som passar som folk i slutändan kan förstå Hehe, det där känner jag också igen. Om man låter det instrumentala och flödet styra tankarna/känslorna när man skriver en text så blir det ofta halvt läten och halvt ord omvartannat. Som tungmål, typ. 🙁 Sen får man justera de icke-befintliga orden till befintliga ord så att de tillsammans utgör någorlunda meningsfulla meningar. Dock, den konstnärliga friheten innebär ofta att ju mer kryptiska (och kanske ogenomtänkta) meningarna/texterna är, desto mer tilltalar de folk (typ, "åååh, så djupt och filosofiskt"). 😄 Men jag är helt säker på att detta är rätt förfarande. Man ska inte intellektualisera för mycket inom musik och konst. 🙂 Håller helt med! Många hyfsat framstående musiker jag stött på har hållt stenhårt på att det bästa är att först lära sig spela/göra musik. När man sen behärskar det DÅ kan man kanske gå in på det intellektuella... Ett exempel en lärare till mig drog är att de som börjar spela blockflöjt och fortsätter i den slängan ofta blir grymma orkestermusiker, men rycker man undan notationen för dem blir det helt tyst... Shit, nu gick jag lite ifrån ämnet lite! Men iaf... Även när det gäller texter - om man tittar på alla de här kioskvältarna (som jag antar att många av oss vill vara upphov till så vi kan känna av lite ekonomisk oberoende 😄 ), så har de knappast suttit och räknat ut texten med någon avancerad algoritm.. Det är snarare i så att de möjligtvis mumlat fram dem med ett paket Mariekex i käften samtidigt som de kollar på Disney-dags... I den kommersiella världen tror jag det ligger mycket i att hitta enkelheten i stället för att krysta fram en grymt djup text som Descartes och göbbarna skulle bli stolta över att läsa.. Men samtidigt kan det ibland vara det svåraste av allt att uppnå, tror jag 🙂

Känner en som jobbat som A&R på ett större bolag och har tidigare frågat honom om exakt samma sak... Det där med "De kan höra en låts potential" är i de flesta fall bullshit... Nuförtiden är det så många som skickar in låtar att de sållar ut de riktigt värdelöst inspelade låtarna direkt... Ett bra råd är: Hur tråkigt du än tycker det är att arra så är det bra att åtminstone göra ett OK grundarr.. Det räcker med loops eller ja, vad som helst för att ge ett hyfsat helhets-intryck... Det behöver inte vara skitproffsigt... När ett bolag får in låtar där de märker att kompositören ansträngt sig genom att välja en passande sångare/sångerska och åtminstone försöker få den att låta någorlunda proffsig, och när DE tycker att låtan har potential så brukar händelseförloppet vara att de kontaktar kompositören och säger att de är intresserade, men att de behöver en mycket proffsigare version... Ibland skapar de till och med kontakt åt dig med ett mindre produktionsbolag de litar på... Sedan är det upp till dig att chansa vidare genom att betala för produktion för att kanske ändå få ett nej sen... Det säkraste kortet är fortfarande att redan från början göra låtarna grymt proffsiga... Till din hjälp finns där billiga lösningar som DemoAkuten Har inte testat dem själv, men är däremot lite bekant med en av grundarna som är helt och hållet att lita på då det gäller komponering Sedan hjälper det givetvis att ha en artist i åtanke så man skickar till ett bolag som är i behov av typen av låt.. Man kan även kontakta dem och kolla vilka av deras artister som för tillfället behöver låtar Kör hårt! 😕

För mig flyter det ganska ofta på av sig själv... Annars brukar jag prova att känna känslan i låten och försöker hitta något ämne som hos mig eller någon närastående berör de känslor jag vill få fram... (Att använda händelser som berört människor nära omkring en kan vara bra om man inte har egen erfarenhet eftersom man har lättare att identifiera sig/empatisera med dessa än att kanske bara ta något ur luften) Något som fortfarande funkar för mig efter många år är bakfylleångest... Det finns inget som får igång min inspiration som dagen efter en snor-fylla 😕 ... Däremot dyngar jag mig inte en tiondel så ofta som förr, så jag har blivit tvingad att hitta andra inspirationskällor 😛 Hoppas det är till nån hjälp

Haha, det gör jag ALLTID, jag vet inte hur många nya ord jag uppfunnit när jag skrivit låtar. Vissa såna ord vill man inte gärna göra sig av med heller för de passar så bra i melodin 😛 Nej, de e nästan lite separationsångest över att byta ut de orden... Speciellt då man inte hittar något som passar som folk i slutändan kan förstå 😕

Håller med helt och hållet! Oftast har man ett hum om hur man vill att texten skall flyta från då man kom på sång-melodin... Det är till och med svårt att inte börja nynna på nån blaj-text under tiden 😕

Jag kan personligen känna att det är schysst att öka känslan i ord som är betydelsefulla i texten genom att placera dem där melodin och harmonierna möts på ett slitande sätt... Gäller visserligen mest kanske känsloladdade texter... 😕 Men vad gäller sångbarhet är det kanske mer viktigt att inte pressa in onödigt mycket ord, så sångaren känner sig stressad... sångbarhet känns som ett lite luddigt begrepp 😛 Det viktigaste är trots allt, som någon ovanför mig skrev, att texten känns bra för den som just sjunger in den... Oftast känner jag direkt när jag sitter och skriver, vilket jag oftast gör efter musik-komponerandet, att det kanske blev lite för luftigt och dåligt driv eller att jag nästan snubblar över raden, så då ändrar jag direkt... Jag vet iaf att om jag direkt då jag börjar skriva hittar ett schysst flöde i sången, blir det omedvetet så att jag försöker passa in lika många stavelser i övriga texten... 😎

Jag hittar inte deras avtal på nätet, och som jag sa så kan jag ha misstagit mig. Men vad jag förstod så gällde det enbart de verk som är anmälda till stim. Skapar du ett nytt verk så är väl inte det automatiskt anmält, så dom borde inte vara några problem med. EDIT #890: Hittade det! Klicka här, och sen på Avtal -> Anslutningsavtal under "Frågor och svar". Kolla även på Mekaniskt mångfaldigande. Fan! Det visste jag inte! Om inte jag missuppfattar så är mina låtar bundna till Stim, så jag kan varken spela in dem, upplåta dem till ett förlag eller framföra dem offentligt! Och inte heller lägga upp dem på nätet med tanke på att det ingår under mekaniskt mångfaldigande... Har jag fattat det hela rätt 😕

Jag hittar inte deras avtal på nätet, och som jag sa så kan jag ha misstagit mig. Men vad jag förstod så gällde det enbart de verk som är anmälda till stim. Skapar du ett nytt verk så är väl inte det automatiskt anmält, så dom borde inte vara några problem med. EDIT: Hittade det! Klicka här, och sen på Avtal under "Frågor och svar". Kolla även på Mekaniska rättigheter. Nej, precis.. Tänkte bara att det var intressant att luska vidare i så jag vet hur jag skall göra i framtiden med mina låtar som jag vill ladda upp på hemsida eller dyl.