Jmburenkonstomusik

Syftet är att diskutera textskrivandets -och de bakomliggande kreativa processernas - alla tänkbara aspekter, så ditt svar är klockrent 👍 Vad intressant, jag kan tänka mig att ett överdrivet fokus på litterära kvaliteter i en låttext kan vara ett sätt att distansera sig och göra texten ”tryggare” i bemärkelsen mindre personlig, mindre uppvisande av egen sårbarhet Jag hoppas att AI-genererad text är en ovidkommande parentes i dagens textförfattande, men det kanske är naivt. Tack för tipset. Är själv överdrivet förtjust i metaforer då jag kommer från en bakgrund av att ha skrivit mycket lyrik. Tycker det är roligt och ofta passar det bra att rimma, men hittar jag en fras som känns ”rätt” i samspel med musiken - liknande det du var inne på tidigare - så kan jag gå ifrån det. Beror för mig på typ av låt och stämning. Tack för att du berättar om de fascinerande omständigheterna kring Lennons och Richards texter. En texts betydelse och om ens den som skriver texten kan hävda sig ha ensamrätt angående betydelsen - eller om denna uppstår först i mötet mellan en text och en läsare, är en intressant diskussion

Trumcover på Van Halen’s klassiker ”Jump”

Tänkte jag skulle prova skriva en låttext från scratch här i tråden, för att verkligen synliggöra och bryta ned en möjlig skrivprocess med alla dess utmaningar och framsteg. Kom gärna med konstruktiv kritik av texten när som helst under skrivandets gång, eller skriv en egen, posta egen text etc ✍️ Jag kommer främst skriva på rim i formen XAXAXBXB, ska bli spännande att se vad som växer fram. Tänker att texten ska ha ett lite metaaktigt upplägg och handla om att försöka skriva en bra låttext 😄 Arbetstitel kan få bli ”Longing for Those Lyrics” Hastigt påkommet ”råmaterial” för några trevande första rader, ännu orimmade, obearbetade, de sista med möjligen användbara rim ”song - belong - strong” skulle kunna vara Sun gazes through the window I wish for it not just to watch But to write unforgettable words In glowing letters Lyrics for an unforgettable song Telling me/us where I/we belong Making me/us strong En början på något. Ofta går text och melodi hand i hand, kanske hittar jag en melodi till någon fras som känns extra naturlig eller framträdande nog för att bli ”central” för låten. Brukar behöva sitta vid pianot och klinka lite, eller bara prova sjunga, för att hitta den (kanske hittas i samband med det några första ackord. Men i den här tråden kommer jag bara fokusera på text och dess rytm och struktur). Den frasen kan kanske t o m bli en refräng och/eller låttitel, runt vilken den övriga texten kan utformas

Börjar med ett gammalt men mycket vackert exempel på en låttext med kärlekstema, ”Annie’s Song” av John Denver: You fill up my senses Like a night in a forest Like the mountains in springtime Like a walk in the rain Like a storm in the desert Like a sleepy blue ocean You fill up my senses Come fill me again Come let me love you Let me give my life to you Let me drown in your laughter Let me die in your arms Let me lay down beside you Let me always be with you Come let me love you Come love me again You fill up my senses Like a night in a forest Like the mountains in springtime Like a walk in the rain Like a storm in the desert Like a sleepy blue ocean You fill up my senses Come fill me again Några lärdomar: - Titeln innehåller namnet på den person låten tillägnas - Texten innehåller väldigt många upprepningar, t ex ”like a…”. Till skillnad mot prosa eller poesi kan det kanske vara en styrka att upprepa samma ord många gånger i en låttext, att inte eftersträva ett så varierat ordval som möjligt - Liknelser och bildspråk får symbolisera författarens känslor och blir företeelser lyssnaren kan relatera till. De väcker kanske både årstidsanknutna minnen och sinnesförnimmelser med naturlyriska ordval som ”a night in a forest”, ”the mountains in springtime”, ”a walk in the rain” (med alla de associationer till sinnen som känsel, ljud, doft, syn det väcker) - Slutorden i slutet på raderna är uttrycksfulla och vackra som de är för sig själva, ofta med betonade s- och sje- ljud, ”senses”, ”ocean” etc - Texten är enkel och innehåller anmärkningsvärt få rim, något som kompenseras genom att flera rader börjar på samma sätt Det var en snabb analys, vad hittar ni när ni läser den? Analysera gärna den här vidare eller posta egna textexempel för analys och - om så önskas - konstruktiv kritik, ge tips, ställ frågor mm ✍️

Har sökt men inte hittat någon tråd med fokus enbart på låttextskrivardelen av låtskrivandet. Tänkte dra igång en sådan som kan användas som en slags workshoptråd för att posta och diskutera egna och om så önskas favoritlåttexter, hur textskrivandets olika aspekter kan utvecklas vad gäller tema, rim, rytm etc Hoppas vi är flera som vill djupdyka i, diskutera och tillsammans lära oss mer om låttextförfattandets ädla konst. ✍️

Kan inget om hur genren ”ska” låta, men tycker det jag hör låter bra och dansvänligt. Bra gjort 👏

Trumcover - Gavin DeGraw ”I Don’t Want to Be”

Ingen orsak, älskar att grotta ned mig i texter och ”smaka på”, ”väga” och jämföra nyanser hos ord (kärleken till språk och litteratur var en stor anledning till val av utbildning och yrke en gång i tiden) 😀 Just den bilden du nämner var lite det första jag tänkte på angående ”flies”, därför jag lyfte alternativet med ett lite fagrare slutmål för en annan insekt 😂

Tack, roligt att läsa den samtidigt som jag lyssnar 😀 Tycker det är en vacker, poetisk text, med stämningsfullt bildspråk. Jag skulle eventuellt ändra följande två rader till: - Like a moth, I follow it (Alternativt ”a fly”, men malen som dras till ljuset är kanske mer poetiskt, ordet har ett vackert ljud. Eftersom ”I” är singular känns det mer logiskt att insekten i liknelsen inte är i plural. Det som talar emot är att ”moth to a flame” kanske är en lite för ofta använd bild, om än en vacker sådan) Like the rustle in the trees (jag tycker att ”motion” blir lite stilbrott mot det poetiska (motion tänker jag mer på en bil i rörelse), rustle är kanske mer poetiskt och kanske beskriver rörelse i trädkronor mer träffande, med ett tilltalande ljud i sista stavelsen) Är inte helt förtjust i bilden av ”chains to swallow”, men har inte kommit på något bättre 😀 Möjliga alternativ skulle kunna vara: rocks/stones/weights/lead, men det är inte samma ”schwung” i de orden som kraftfulla ”chains” I övrigt passar texten väldigt bra till melodi och rytm. Bra gjort 👍

Vacker, ”mysig” låt. Posta gärna texten om du vill ha feedback på den också. Skulle lätt kunna hamna i ”Made in Sweden”-listan el dyl på Spotify 😀 Bra gjort 👏

Har nu spelat in enbart sångmelodi+låttext över grundackord (placeholder) till vers+prechorus+refräng till en låt-in-progress. Skulle varmt uppskatta er konstruktiva kritik av melodin och/eller texten så här långt 👍 https://www.instagram.com/reel/DLU_ec5CW_J/?igsh=NDNnbjNxanFjY3R5 Testade sjunga lite stämsång till klippet ovan: https://www.instagram.com/reel/DLaIeHLiKaf/?igsh=ZHRxMGZuYTYyMXN6 Tyck gärna till om stämmans placering och toner 🎶

Trumcover av "Can't stop the feeling"

Trumcover av ”Beds Are Burning” med Midnight Oil

Ett till improviserat jam 🥁

Tack, kul att det ser avslappnat ut. Nästa är ett orepat jam till någon royaltyfri musik ”Smells like summer” som jag hittade. Inte monstertajt, men lite somrigt iaf 😄

Vilken rolig tråd. Jag dyker in med videos från min Trum-o-musik-kanal - tar det i kronologisk ordning, så framträdanden o kvalitet förhoppningsvis bara kan bli bättre o bättre… 😀 Börjar med en gammal trumvideo från då jag ännu övade på gamla Roland V-drumsövningskitet:

Vad roligt med DT-inspirerad musik. Ska definitivt lyssnas på. Stor DT-fan, såg dem spela hela SFAM i Solnahallen när albumet precis kommit 😀 Följer på Spotify nu. Måste nämna att vi kör liite DT med bandet - har slängt in keyboardsolot från ”Take the time” i vårt Aerosmithmedley 😀

Stort tack, vad glad jag blir 😀

Rolig idé, härligt nostalgiframkallande synthljud (”Celebrate”) 👏 Vore kul att läsa låttexterna - särskilt PPT:s och slides är lätt att relatera till, även om jag inte jobbat som konsult 😀 Personligen skulle jag haft lite mer variation/melodi (kanske i kombination med stämsång eller call-response) i ”PPT Juice”-reffen (om det inte är ett medvetet stildrag). Med det sagt är det ingen genre jag är välbekant med och jag har blivit alltmer sucker för melodier och variation. Då det känns som om genren är lite party/humor skulle jag försöka korta ned låten (PPT Juice) till ”hitlängd” - 2:30-3:30. Jfr med Mangemakers två poppishittar (namn o stil för tankarna lite till dem 😀), de är 3:00 och 2:38. Begränsat med tid, vill du jag ska gå mer på djupet på en av de två sista låtarna, säg till och vilken av dem du helst vill ha konstruktiv kritik på

Bra jobbat! 👏 Kan inget om mixning, men säg till om du vill ha feedback vad gäller refrängmelodi 😀

Tack så mycket 🙏 Vad roligt. Säg till om det önskas länkar till separata korta utdrag med undertitel+bild. Postade en länk till den första, ”Introduzione” i svaret i din tråd. Önskar dig detsamma ☀️

Förstår 😀 Samtidigt ger ju det låten en egen karaktär. Kul att du gillade länken och att du vill lyssna på pianolåten. Hoppas den tar dig med på en musikalisk resa. Finns flera olika partier i den som temamässigt rör sig från hav till underjord till bergstopp via en mängd platser på vägen som Seine i Paris mm 😀 Blir du nyfiken finns separata reels på min Insta (länk i profilen) om du hellre vill lyssna på en reel/utdrag med en bild till. Här är exvis början, ”Introduzione”: https://www.instagram.com/reel/DEckR09MSAd/?igsh=ZTFycm85ZmI1aDdi

Bra jobbat. Lite abrupt start, hade velat ha iaf några takters intro innan sången kommer in. Gärna med ett smakfullt trumfill först (förstås, som trummis :D) Känns psykedelisk och ”old school”. Sound och stil får mig att tänka på tidigt soloalbum av Arjen Lucassen. Kanske något du skulle gilla/inspireras av? Följer din YT nu

Efter att ha skrivit några låtar för att träna på hantverket efter ”Fly Forever” (som jag postade smakprov av här), har jag börjat öva piano kontinuerligt vid sidan av huvudinstrumentet trummor. Har mer och mer glidit över mot att spela instrumentala improvisationer på gränsen mellan klassiskt/jazz. Det här är den första av dessa improvisationer som min syster har hjälpt mig spela in med lite bättre kvalitet i sin hemstudio. (Ej mixat eller mastrat) Hoppas ni gillar den. Inspirerad av Keith Jarretts långa improvisationer är det ett ganska långt stycke (13+ min). Hur roligt som helst att ”måla med toner” på det här sättet iaf, så det kan bli många fler - förhoppningsvis allt mer avancerade/varierade och välspelade efter hand. Trevlig helg

Tack så mycket. Ja, leadsång är långt utanför min comfortzone (sjunger stämmor i bandet) och tanken är att någon annan ska sjunga på den färdiga. Melodin var både svår och i högsta laget att försöka sjunga in 😀 Kul att du ändå berörs av sången. Tack för synpunkterna och tipsen om placeholder-pianot. Jag har en skicklig keyboardist/pianist i bandet, så förhoppningen är att han eller någon annan ”riktig” pianist ska spela på den färdiga. Om det ska vara piano på den. Ska tänka på synpunkten om tempo. Tror jag drog upp det något när jag med min systers hjälp började överföra den till MIDI-format igår. Det här är kanske den av de låtar jag skrivit som är mest traditionell ”hårdrocksballad” och skulle kanske kunna funka med vanlig bandsättning. Tillsammans med min syster kommer jag dessutom göra en ”orchestral version” (kanske instrumental) av varje låt jag skriver, då hon pluggar och skriver komposition/filmmusik. Ja, så sant. Bakom trummorna är jag nog uppe i mina 10000+ timmar, med piano kanske 100+, leadsång ca 10+ 😀 Men fantastiskt roligt att förena intresset av musik med intresset av att skriva genom att skriva egna låtar igen.