Jump to content

Search the Community

Showing results for tags 'musikproduktion'.



More search options

  • Search By Tags

    Type tags separated by commas.
  • Search By Author

Content Type


Calendars

There are no results to display.

Forums

  • studio.se/forums
    • Nyheter från Studio
    • Nyhetstips
    • Medlemspresentationer
    • Allmänt
  • Låtskriveri
    • Komposition, arrangering & låtskriveri
    • Samarbeten
    • Studiofestival
    • Gammal låtkritik
  • Generellt
    • Studiobygge
    • Analog inspelning
    • Redigering
    • Mixning/mastring
    • Mixologi
    • Hörsel
    • DJ
    • Cd/dvd-produktion
    • Liveljud / PA
    • Utbildning
  • Inspelningsprogram
    • Ableton Live
    • Cubase
    • FL Studio
    • Logic
    • Pro Tools
    • Reaper
    • Reason
    • Sonar
    • Studio One
    • Övriga inspelningsprogram
  • Pluggar och samplingar
    • Effekter
    • Instrumentpluggar
    • Samplingar/loopar/patchar
  • Instrument
    • Akustiska instrument
    • Elektriska instrument
    • Trummor
    • Hårdvarusyntar
  • Studiohårdvara
    • Datorer/tillbehör
    • iOS
    • Ljudkort
    • Mikrofoner
    • Studiomonitorer & hörlurar
    • Övrig studioutrustning
  • Köp- och sälj
    • Köpes
    • Säljes
    • Stulna produkter
  • Tyck till
    • Om sajten
    • Tidningen Studio
    • Studio specialnummer
  • Övrigt
    • Musik- och sajttips
    • Enkäter
    • Utanför ämnet (off-topic)
    • Papperskorgen

Blogs

  • Olsbergs blogg
  • Ledare
  • Redaktionsbloggen
  • Bobs hemstudioblogg
  • Pro Tools Tutorial
  • Shrine of Distortion blogg
  • Frederick's blogg
  • Lundin's blogg
  • drloop's blogg - i all enkelhet...
  • gurraljung's blogg
  • Jazz blues
  • Akustik & teknik
  • S-bloggen
  • Ulfs vlogg
  • Kreativt musikskapande
  • Mastring & ljudteknik
  • Nashville-bloggen
  • Claes Holmerups blogg om musikteknik, hörsel, akustik, musikprylar och mixning
  • Skapandet av Palma Music Studios

Categories

  • Tips
  • Guide
  • Intervju
  • Vintage
  • Nyhet

Categories

  • Pop/Country
  • Rock/Metal
  • Jazz/Blues
  • Klassiskt/Filmmusik
  • Soul/Funk/R'n'b/Hiphop
  • Folkmusik/World Music
  • Övrig musik
  • Gamla låtuppladdningar
  • Ljudexempel
    • Inspelning & Mixning

Find results in...

Find results that contain...


Date Created

  • Start

    End


Last Updated

  • Start

    End


Filter by number of...

Joined

  • Start

    End


Group


Om mig


Facebook


LinkedIn


Skype


MSN


Hemsida


Yahoo


Jabber


ICQ


Stad/plats


Min utrustning


Intressen

Found 35 results

  1. Hur kan du tänka kring sound och dess relation till det musikaliska arrangemanget? När du väljer sound för ett instrument kan det antingen gynna eller motarbeta musiken på grund av frekvensinnehållet. I denna artikelserie vill jag försöka inspirera fler människor att spela in akustiska instrument. Jag tänker i denna första del gå igenom hur du kan tänka när du väljer instrument och hur du kan hitta intressanta sound samt hur du får dom att passa in i olika funktioner i musiken. Jag har upptäckt med tiden att jag arbetar mer och mer med själva källan för att få till de ljuden jag är ute efter. Jag tycker att det är ett bra arbetsätt för att få produktionen så pass bra som möjligt från första inspelningen. En bra startpunkt när du ska välja ett sound för ett instrument är att tänka på om det exempelvis ska vara ambient eller nära, basigt eller diskant, rent eller skitigt och så vidare. När du har en ungefärlig idé för hur du vill att instrumentet ska låta kan du enklare välja rätt instrument för den utgångspunkten. Det gäller att förstå vilken funktion instrumentet har i arrangemanget. Om det till exempel har en rytm-funktion eller en lead-funktion. Frekvensinnehållet spelar ju stor roll i hur bra instrumentet passar in i ljudbilden och om den hamnar i fokus eller inte. Duktiga musiker brukar vara bra på att veta vilka instrument och vilket material de ska använda om du förklarar vad du är ute efter, men eftersom musikern inte har samma helhetsbild av låten eller produktionen kommer du förmodligen behöva vägleda hen en aning, och med enkla knep kan det låta väldigt bra utan någon eq, kompression eller andra verktyg. Bearbeta ljud akustiskt När du valt instrument, så finns det kanske mer du kan göra för att anpassa ljudet till musiken? Du kan jobba med instrumentet/instrumenten i sig, eller material runt/på eller i instrumenten för att förändra karaktären och frekvensåtergivningen. Därmed kan du påverka instrumentets funktion i musiken. Här kommer några exempel jag har använt och fått bra resultat av: Bygga trumpodium för att ytan på golvet trummorna står på ska resonera mer och återge en annan karaktär. Testa olika klubbor för bastrumman –mjuka, hårda, plast och så vidare. Använda filtar/tröjor att lägga i och/eller på olika trummor. Lägga tyngd på pianopedalerna i trumrummet för att pianot ska resonera. Ställa en trumma framför gitarrförstärkaren för resonans. Lägga olika rör/krukor ”resonans” saker/material vid trummorna. Använda olika tjocklekar på plektrum för att framhäva eller dämpa transienter/frekvensområden i gitarren. Lägga ”skramlande” material på trumskinnet. Placera skumgummi vid bryggan på elbasen. Listan kan göras lång, och här kan du verkligen experimentera för att hitta ljud som du tycker gynnar instrumentets karaktär. Tänk på hur transienterna låter, längden på ljuden och frekvensinnehållet. Vad ska vara i fokus? När du har tänkt ut ditt sound, och funderat på olika karaktärer som kan vara intressanta att testa, så ställ dig frågan: Hur arrangerar du upp frekvenserna mellan instrumenten för att allting ska få rätt plats i ljudbilden? När vi arrangerar musik tänker vi ut vad som ska vara i fokus och vad som ska vara i bakgrunden och så vidare. Om du på samma sätt arrangerar frekvensinnehållet i varje instrument kan du som tidigare nämnt förstärka funktionerna i det musikaliska arrangemanget. Här gäller det att ha koll på vilka frekvenser som är känsliga för det mänskliga örat för att förstå hur du kan arbeta med frekvenserna på rätt sätt. Generellt är människor mest känsliga för de höga mellanfrekvenserna, runt 2 kHz – 5 kHz ungefär. Dessa frekvenser uppfattar vi starkare än till exempel basfrekvenser, även då de spelas upp på samma ljudnivå. Du kan därför arbeta med detta genom att experimentera med hur vi uppfattar volym. Om ett ljud ska vara i fokus och långt fram i ljudbilden, så är det bra om det instrumentet fokuseras kring de höga mellan-frekvenserna, och gärna har en viss tydlighet i transienterna. Ska elementet ligga längre bak gäller de motsatta, mjuka transienter och ett dovare ljud. Detta är vanliga mix-tekniker, men du kan även arbeta med detta enkelt vid inspelning genom att bara byta tjockleken på plektrumet, byta baskaggens klubba eller spela aningen svagare på pianot. Detta tankesätt går att använda på alla olika sorters instrument och kommer att göra livet så mycket enklare när det är dags att mixa låten. Låtens tempo En bra sak jag lärde mig av en trumslagare och studioägare vid namn Mikael Wikman, var att fundera över hur du använder trummors stämning i relation till låtens tempo. Är det en snabb låt kanske det är en bra ide att stämma trummorna högre för att få ett tydligare och ”hårdare” ljud. Medan om låten går långsamt kan det vara en ide att låta trummorna vara aningen mer slappt stämda och mjuka i ljudet. Du kan även här tänka på att om låten går långsamt, kanske du vill ha trummor som har mer ton och en viss längd i ljudet, medan en låt med ett högre tempo kanske kräver ett tightare ljud för att trummorna ska höras tydligare. Om du tänker på vad jag tidigare skrev angående frekvenser som skapar tydlighet blir detta självklart. En högre stämd trumma kommer i regel ha mer höga mellanfrekvenser än en trumma som är lågt stämd, vilket i sin tur leder till att trummorna blir mer framträdande och tydliga i ljudbilden. Alla val du gör påverkar frekvensinnehållet och därmed hur vi som lyssnare uppfattar ditt arrangemang, därför kan det vara bra att testa olika sätt att förändra instrumentens karaktär för att gynna funktionen i musiken.
  2. FREDAGSTIPSET: Det ska sägas direkt. Datorer idag är så pass snabba att i stort sett vilken budgetdator som helst klarar av att leva upp till epitetet musikdator. Men det finns ändå några saker du bör känna till innan du eventuellt lättar på plånboken. Nyhetens behag eller nödvändighet? Det första du ska fundera över är om du verkligen behöver en ny dator. Att din dator känns slö handlar många gånger om att hårddiskarna är överbelamrade, med allt från gamla systemfiler till program som inte längre används. Ibland räcker det med att installera om operativsystemet för att datorn ska vakna till liv igen. Likväl kan uppgradering av befintligt minne, processor och hårddiskar göra susen. Begagnatmarknaden är inte heller att förglömma, både ur ett ekonomiskt och miljömässigt perspektiv. Vi lever i ett slit och slängsamhälle och elektronikprylar är tveklöst en av de största bovarna. Tänk därför gärna två eller tre gånger innan du köper nytt. Vad är viktigt? I grund och botten är det tre saker som avgör hur snabb en musikdator är: Processorn Internminnet Hårdiskarna Vilket moderkort, grafikkort, nätaggregat eller andra tillhör du väljer spelar i praktiken mindre roll, så länge de olika delarna är kompatibla med varandra. Något de i stort sett alltid är om du köper en färdig produkt och inte bygger ihop själv. Moderkort (Gigabyte Z390) Hur snabb processor behöver du? Först och främst ska du inte stirra dig blind på specifikationer, då alla moderna processorer fungerar mer än väl till musikproduktion. Med detta sagt är en processor med minst 6 trådar att rekommendera, vilket de flesta har idag. Intels processorer är uppe i nionde generationen och dagens i5, i7 och i9 är betydligt snabbare än för bara några år sedan. Även AMD har uppdaterat sina processorer rejält med modellen Ryzen, som idag fungerar utmärkt för musikproduktion. Ekvationen är enkel: Ju snabbare processor, ju fler pluggar kan köras samtidigt innan datorn går på knäna. Processor (Intel Core i9) Du glömmer väl inte minnet? När det kommer till val av hårddisk och internminne är det devisen ”mer är bättre” som gäller. Rikligt med internminne innebär att information kan lagras temporärt för snabb åtkomst, vilket betyder att fler program kan vara igång samtidigt med bibehållen prestanda. Här rekommenderar jag minst 16GB, gärna 32GB om du jobbar med stora projekt och samplingar. Likväl tillåter en snabb hårddisk att program och samplingsbibliotek laddas effektivare. Två interna hårddiskar är en bra utgångspunkt, varav en SSD-disk för operativsystem och program. SSD-diskar är ett snabbare alternativ till traditionella mekaniska hårddiskar och bygger på en teknik inte helt olik den som används i USB-minnen, helt fri från rörliga delar. En extern hårddisk för backup också en ypperlig idé. Ram-minne (Corsair DDR-4) Ute på vift? För dig som är i behov av att vara mobil faller valet naturligt på bärbart. Den bittra sanningen är dock att bärbara datorer erbjuder mindre kraft för mer pengar och är krångliga att uppgradera. De har dessutom en tendens att bli varma och högljudda när de belastas hårt. En stationär dator är därför alltid att rekommendera om du inte har för avsikt att spela in på resande fot. Tystnad, tagning… En tyst dator är en förutsättning när du spelar in, speciellt om du sitter i samma rum som arbetsstationen. Fläktar från nätaggregat, processor och grafikkort är det som väsnas mest, vilket är ganska enkelt åtgärdat. Steg ett är en väl dämpad datorlåda, följt av ett fläktlöst grafikkort och ett effektivt nätaggregat. Nästa steg är att se över övrig kylning med så tysta fläktar som möjligt, både gällande datorlådan och processorn. Självklart kostar det lite mer och kräver en del finlir, men är absolut värt besväret enligt mig. Datorlåda (Fractal Design Define R6) Anslutningar Vilka anslutningar du behöver är helt beroende på vad du vill koppla in i form av ljudkort, MIDI-klaviatur, tangentbord, mus, skärm och annan hårdvara. Som PC-användare är USB-3 och USB-C standard (även om Thunderbolt är på ingång), medan Thunderbolt-3 regerar på mac-sidan. På pappret är Thunderbolt-3 snabbare än USB, men skillnaden är i stort sett obefintlig när det kommer till inkopplande av exempelvis ljudkort. Populära Firewire avvecklades 2013, men lever fortfarande kvar i många musikstudior bestyckade med lite äldre ljudkort. Sist men inte minst PC eller Mac? Lite enkelt uttryckt skulle man kunna säga att det enda som skiljer en PC och en Mac åt är operativsystem, programvara och inte minst priset. Innehållet, det vill säga hårdvaran, är den samma. Valet mellan Pc och Mac faller därför på vad du känner dig bekväm med, snarare än vad som är ”bäst”. Generellt är en PC billigare än Mac med samma prestanda, lättare att bygga ut, men kan kräva lite pillande för att fungera optimalt. Mac är ett välkänt varumärke med bra byggkvalité och snygg design, som dock är lite dyrare och svår att uppgradera och bygga ut. Sammanfattningsvis bör en modern musikdator ha: En snabb processor. Minst i5 men gärna Intel i7/i9 eller Ryzen 7/9. 16GB ram, men gärna 32GB. Ett moderkort med alla anslutningar du behöver. Minst två hårddiskar varav en snabb SSD på minst 250GB. Tyst grafikkort och fläktar samt dämpad datorlåda. Fractal Design är en bra utgångspunkt. Ställ gärna frågor eller kommentera artikeln i kommentarsfältet nedan, så spinner vi tillsammans vidare på ämnet. Fredagstipset är en återkommande serie där Studios skribent Jon Rinneby varje fredag delar med sig av tips inom bland annat inspelning och mixning. Här hittar du fredagstipset från 2019 och framåt Här är fredagstipset på Studio från 2018 och tidigare
  3. När du ska börja producera en låt för en artist, eller för dig själv så är det viktigt att veta vad som är viktigast. Är det produktionen som ska vara stjärnan, eller är det artisten? Oavsett så måste du känna att artisten och produktionen tillhör varandra. Som producent så är det så lätt att göra en produktion som du själv älskar, för du har flera coola tricks och lösningar som kommer att göra det till en jätteläcker produktion och låt. Om du inte har ställt dig frågan om en sådan produktion passar artisten och sången, så är det stor risk att hela produktionen faller platt när sången läggs på, för att den som ska sjunga inte kan identifiera sig med ljudbilden, eller att rösten inte passar i ljudmiljön. Här kommer några frågor som du ska ställa till dig själv och din artist: Vilken typ av genre ska det vara? Ska det vara en stor produktion eller minimalistisk produktion och ljudbild? Ska det vara en organisk eller en elektronisk musikvärld? Hur ska låten och produktionen spegla artisten? Hur ska vi hitta identiteten och personligheten så att den passar artisten? Vilken tonart passar artistens röst bäst?
  4. Nu när en vanlig laptop är kraftigare och har mer tekniska möjligheter än alla studior i världen, och man kan göra nästan precis vad som helst så är det lätt att göra för mycket. Det känns skönt att lägga på den där extra synten eller gitarren. Du tror att det kanske behövs 78 kör-dubbar och du har läst artiklar och intervjuer om vad alla “superproducenter” gör, men det viktiga är att du gör något som gör låten och artisten rättvisa. Ibland behövs bara några få element för att skapa den bästa miljön för låten och sångerskan/sångaren, och där mer pålägg bara kommer att tynga produktionen och göra den otymplig. Tänk så här: Varje nytt element ska ha en funktion som gör att låten blir sämre när du tar bort det. Om det känns schysst både med och utan pålägget, strunta då i det och försök hålla ner antalet kanaler för att skapa så mycket plats för sången som möjligt. Ju fler instrument som måste kämpa för en plats desto mindre fett kommer instrumenten och produktionen att kännas.
  5. Låten är klar och nu ska du börja producera. Oftast, när man skriver elektronisk musik eller mer datorbaserade låtar så kommer ju oftast produktionen samtidigt som man skriver då låtskrivning och ljudbild går hand i hand. Men det kommer alltid ett läge då man så att säga ”börjar producera”. Det är ju coolt med coooooola sound, läckra effekter och en fet kick, men det viktigaste med produktionen är att den känns rätt för den genre som det gäller. Gör så här så får du en bättre överblick över din produktionsväg: 1. Hitta några referenser du, din artist, och övriga inblandade tycker ligger i linje med det ni har pratat om och som ni gillar. På så sätt så får ni en gemensam bas för det fortsatta arbetet och något slags rättesnöre och en tydlig bild av vilken genre du ska arbeta med under produktionens gång. 2. Leta igenom dina ljud och instrument om det är en mer elektronisk ljudbild, och skissa upp en inspelningsplan när det gäller studio, hur många mickar, spela in till klick eller inte, hur många instrument samtidigt eller andra tankar du får om det är mer organiska instrument i produktionen. 3. Sätt upp en tidsplan så att du vet hur mycket tid du behöver för att göra vissa saker, detta gör att du får mer tid över till andra delar i produktionen eftersom du får en överblick. 4. När du sedan sätter igång så kommer du få en massa bra idéer om instrumentval eller fina hookar i huvudet och då är det viktigt att du kollar av med den genre som låten ska vara i så att du inte börja dra produktionen åt fel håll för i dagens musiklandskap är det SUPERVIKTIGT att produktion är tydlig för att nå ut i bruset.
  6. Hej! Är någon i behov av en studiolokal i Uppsala? Skicka gärna ett PM i sådana fall!
  7. Hej! Jag är inte särskilt hajj på datorkomponenter men tänker iaf att jag ska bygga ihop en ny dator. Så jag har sammanställt en kundkorg på inet efter att ha läst lite grann på diverse forum men är ändå inte säker på vad
  8. Hejsan! Tänkte kolla om här finns ett intresse för en chatt om musikproduktion i Discord? En chatt där man ska kunna prata om allt som rör musikproduktion, dela kunskap, feedback, samarbeten osv. Finns ett flertal engelska Discord servrar om musikproduktion, men ingen svensk vad jag vet, så tänkte det hade varit kul om man kunnat skapat en liknande server fast svensk. Vet ni inte vad Discord är, så är det ett program som är en kombination av Slack och TeamSpeak kan man säga, och som är väldigt trevligt för gruppkommunikation. Jag har skapat en server som heter Musikproduktion, där är inga medlemmar än, men förhoppningsvis så kommer den att växa inom kort om folk nu tycker det är intressant. Ni kan gå med här: https://discord.gg/VWWHgwn Har ni inte Discord, så kan ni registrera er på deras hemsida: https://discordapp.com/ Servern är väldigt basic än så länge, men den kommer ändras med tiden med flera rum efter behov. Hoppas ni tycker detta låter intressant, hade varit väldigt kul om man kunde få servern till att växa så man kan chatta med folk som delar samma intresse. Sprid gärna den också till andra ni känner som är intresserade av musikproduktion. Tack så länge!
  9. Hej, jag har de senaste 3-4 månaderna lagt i princip all min tid på musiken för att försöka lyfta mig några snäpp från ringrostig "husbehovsmusiker" med instrument som mest samlat damm till "nåt mer användbart"... det exakta målet är oklart, även om det finns som en dröm att på nåt sätt kunna jobba med musik. Nu har jag dock släppt min första singel (2 låtar) på Spotify, även om jag inser att jag har massor kvar att lära, samt egna förmågor att utveckla, innan jag kan jämföra mig med kommersiell musik. Men jag har gjort rubbet själv, och det var inte riktigt planen från början. Så utifrån dom förutsättningarna är jag ganska nöjd med resultatet. Men jag jobbar vidare, och har ett antal ytterliga låtar som ska ut "när dom är mogna" (dvs jag sjunger, spelar och producerar tillräckligt bra för att vara nöjd), men parallellt med detta skulle jag vilja bredda mig musikaliskt genom att arbete med andra. Exakt form på samarbete hänger på den person som hör av sig. Men jag har några låtskisser jag jobbar med där jag skulle vilja jobba med en yngre sångerska med lite riv i rösten, där vi båda sjunger men sångerskan har "lead". Ett annat möjligt samarbete är musikproduktion, att skriva låtar tillsammans med nån. Jag har en riktigt schysst hemstudio jag byggt upp. Jag kör Logic Pro X. Jag vill *inte* samarbeta på distans, så du ska bo i Stockholmsområdet. Jag är också intresserad av att sjunga i nåt projekt om det är nån som uppskattar min röst för sina projekt. Lyssna på "Failure is not an option" här: https://open.spotify.com/track/0Zk2pSiUqs2CKeah5QC1in Kolla också vad jag är för filur på FB och Instagram: https://www.facebook.com/pburstrom https://www.instagram.com/pburstrom
  10. Hej alla sköna producenter & musiker här! Nu är det dags för en Stockholmsträff igen, men vi tar det ett steg längre än sist.. Förra träffen blev en liten smygstart med After Work på Lasse i Parken. Den här gången blir det seminarier med STIM, en etablerad artist som berättar om sin väg fram, musikproduktion, SIMBA, livemusik, musiker sökes och mingel..! Program kommer lite längre fram, mer på: www.facebook.com/thebandmeeting Welcome!
  11. Tjena! Jag har under runt 1 år producerat musik, främst elektronisk dansmusik då. Jag känner att jag börjar komma till en punkt då jag behöver ha någon utifrån som kan ge mig tips och råd om hur jag går vidare i min utveckling. Jag tycker själv att mina låtar börjar bli helt ok men att något saknas eller vad man ska säga. Kan inte sätta fingret på vad det är. Väldigt tacksam för lite feedback. Här är en av mina senare låtar: https://soundcloud.com/enage-official/enage-galvanize-original-mix Tack på förhand!
  12. Hej! Postar på denna sidan då det är många studio-nördar, musikproducenter och låtskrivare här. Har även fått bra samarbeten genom nätverkande på just Studio Forum! Vill du lära dig mer om musikproduktion? Jag håller via studieförbundet Sensus en kurs i musikproduktion, där jag undervisar i programmet Logic Pro X, Kursen handlar om allt från inspelning, arrangering, mixning, användning av effekter såsom reverb, delay, eq, kompressor m.m. Undervisningen kommer vara i grupp, och utgå från elevernas egna projekt. Se länk här: http://sensus.se/kur...gic-pro-158084/ Jag som producent/låtskrivare har varit involverad i produktioner och låtar som har blivit nominerade till Denniz Pop Awards, fått STIM-stipendium, har använts av SVT:s olika kanaler, m.m. För att anmäla dig, gå in på www.sensus.se ,sök på “Musikproduktion med Logic Pro”, eller sök på arrangemangsnumret, 158084. Vill du höra några produktioner jag gjort gå gärna in här, och lyssna runt på min soundcloud. https://soundcloud.com/jerrysillah/sets/produktioner-av-jerry-sillah Något mer du undrar över, skicka ett PM eller kontakta mig gärna på jerrymusic@hotmail.com. Hoppas vi ses! MVH Jerry
  13. Hej! Som topic lyder så undrar jag vilket program inom musikproduktion som ni på forumet rekommenderar? Jag har nämligen sökt på Musikhögskolan i Gbg och KMH i Sthlm. Jag ska även söka till Linnéuniversitetet i Kalmar, Musikhögskolan i Örebro samt Studio Blue i Sthlm. Eftersom att sista ansökningsdagen är imorgon för Gbg och Sthlm har jag lite tidspress för att få veta, sorry för att jag är ute i sen tid för det. Men jag vill helt enkelt veta för- och nackdelar med att studeria i respektive universitet exklusive Studio Blue! Jag är vill också gå en utbildning som är berättigad till studiemedel genom CSN. Har kollat in SAE som verkar som en bra utbildning men dyr. Tack så mycket på förhand! Mvh, Viggo
  14. Hej, jag säljer min KOMPLETE 7 box för 80 EUR. Alla cd-skivor är i nyskick. Med licensen kan ni uppgradera till KOMPLETE 10 för 199 EUR istället för 499 EUR. Det är alltså en bra affär. Säljes p.g a. nyblivet faderskap och längtan till den akustiska gitarren istället för yrande framför datorn ! Jag har lådan i Frankrike, men kommer ofta hem till Sverige, så vi kommer nog fram till något billigt sätt för frakten. I vilket fall kan alla instrument laddas ner digitalt. Har svensk bankkonto för enkel betalning. ------------------------------------------------------ Jag har även en Licens till Ableton Live till salu här : //forum.studio.se/topic/110295-ableton-live-9-suite-licens-saeljes/ MVH Anthon Wellsjö
  15. Hej jag säljer min licens till Ableton Live 9 Suite ! Ni får den för 100 EUR mindre än om ni köper den via ableton.com, dvs. 499 EUR istället för 599 EUR. Jag är en seriös säljare. Har dock skapat mitt konto här på studio forum för detta ändamål, om ni skulle oroas av mitt korta medlemskap. Om ni är intresserad så ber jag er att kontakta mig med ett privat meddelande. Jag bor i utlandet men ringer gärna upp er (ringer gratis till hemnummer) så att vi ser till att vi har 100 % tillit till varandra innan jag registrerar över licensen på er och ni för över pengarna. OBS. har ett svensk bankkonto. --------------------------------------------------- Har även ett KOMPLETE 7 till salu här //forum.studio.se/topic/110296-native-instruments-komplete-7-till-salu/ MVH Anthon Wellsjö
  16. Hej, Vill tipsa om Musikproduktionsprogrammet vid Linnéuniversitetet i Växjö. Kortare film med studenter: Längre (ca: 8 min) film där nuvarande studenter berättar lite mer ingående om programmet och livet på campus: /Melkermusic
  17. Säljer mina nyköpta KRK ROKIT 6 G3 pga det skälet att det var ett helt felaktigt köp, inget för att högtalarna var dåliga, utan jag trodde bara helt enkelt att jag skulle ha mer användning för dessa men det var inget för mitt ändamål. (Vill endast lyssna på musik, inte producera). Detta par är alltså endast testade i någon timma innan jag packade ner de i lådorna igen. Köpta för någon månad sedan. De är köpta ifrån en italiensk leverantör (Audio Impact), inget fysiskt kvitto medföljer, dock kan jag skriva ut mail-kvittot om så önskas. Föredrar kontantbetalning mot avhämtning (bor i Kalmar) men kan självklart skicka dessa och då står köparen för frakt. Pris: 2700 kr Kontakta mig på christoffer.tunsater@gmail.com eller 0725459898 om du är intresserad!
  18. Det är en helgdag i mitten av januari och jag sitter ner i soffan hos päronen med datorn, ett kopp kaffe och hörlurarna pluggade. Jag leker i min DAW med ett oseriöst projekt för att testa några nya saker jag lärt mig via tutorials men känner att datorn börjar bli varm och att en bensträcka vore bra. Jag stänger datorn och tar en liten promenad (i huset). Jag sätter mig vid köksbordet där min kära mor sitter och hon, som i övrigt också är personen jag fått min musikaliska sida ifrån, frågar hur jag kommer på melodier till mina låtar. Jag får fundera ett tag, för det är väldigt olika. Ibland drar jag några ackord på gitarren, ibland visslar jag och någon enstaka gång har jag knäppt nog vaknat med melodin i skallen. Jag slår mig ner vid pianot för att demonstrera (fast egentligen visste jag inte vad jag höll på med) och börjar vissla något random. Medan jag visslar klinkar jag på pianot och helt plötsligt möter jag den melodin. Den magiska melodin. På bråkdelen av en sekund visualiserar jag en hel låt av denna ton och lämnar brådskande min mor för att gå tillbaka till datorn. Jag öppnar min DAW och börjar arbeta. Mmm... ohh.... yeah.... Allt känns rätt. Boom! Det här blir succé! Efter några timmars intensivt sittande har jag gjort något jag verkligen var nöjd med. En grund till låten jag äntligen skulle slå igenom med. Bara midi-piano-stycken men jag hade i alla fall tonerna/noterna och en struktur. Sen kom vändpunkten.... Det var dags att göra något seriöst av det. Testade göra låten ungefär så som jag tänker att den ska vara, blev nöjd, insåg sedan att den var torr och hemsk (inte alls så som jag tänkte att den skulle bli), gjorde om och gjorde rätt, blev sämre, sedan bättre, två steg fram och ett steg tillbaka, gjorde om igen, insåg [...] Och nu har jag fastnat - jag kommer inte vidare! Jag orkar inte ens öppna min DAW för att se projektet jag nu drömmer mardrömmar om. Vi har gått från förälskade till värsta fiender. Hur gör ni när (om) ni fastnar med en låt? Jag hittade den här bloggposten jag tyckte var bra, men vill gärna höra hur ni handskas med detta.
  19. Undrar lite över vilket windows som är det mest optimala för musikproduktion har nu övergått till W8.1 men en del instrument och effekt pluggar verkar ju fortfarande inte vara helt kompatibla med 8an är det lönt att gå tillbaka till 7an eller är det bara att invänta tills alla pluggar är fullt kompatibla med 8an?
  20. Jag är en professionell musikproducent/låtskrivare som erbjuder privatlektioner i musikproduktion, inspelning, mixning och låtskriveri. Jag lär ut allt ifrån grund till avancerad nivå i Logic Pro/X. Lektionerna skräddarsys efter din nivå. Jag delar med mig av mina kunskaper om allt ifrån inspelning, val av ljud/samplingar till slutmix. Du får även väldigt användbara tips och tricks som jag samlat på mig under mina verksamma år som musikproducent. Är du sugen på att börja producera musik eller känner att du vill ta dina låtar till en professionell nivå? Hör av dig så kan jag garantera att du inte blir missnöjd.
  21. Hello everybody, Jag skulle vilja lära mig att producera house, men jag vet inte var jag ska börja. Det är i Logic Pro X jag tänker arbeta. Trevlig helg!
  22. Studion ligger i Gårda i centrala Göteborg. Rummet är ca 30kvm stort, och delas med en annan producent. Veckans dagar får alltså delas upp mellan er och den nuvarande producenten. Rummet är ljudisolerat och akustiskt behandlat. Hyran som ska betalas är 3,500kr/Månad. Deposition: 2 månadshyror. I hyran ingår: -iMac -RODE Mikrofon -Apogee Duet ljudkort -KRK Rokit monitorer -MIDI keyboard För mer info kontakta: peter@jazzcap.com
  23. Hej alla musikervänner! Jag har börjat jobba för ett företag som heter Scorecloud som utvecklat ett nytt fantastiskt notationsprogram för musiker som vill att det ska gå fort och smidigt att skriva noter! Programmet jobbar med både audio och midi, du kan bara ta en mic och sjunga in vad du vill ha noterat, eller som sagt spela in det direkt i programmet i midi! Istället för i Sibelius som har 5 steg för redigering har ScoreCloud 1 steg. Vilket gör det både roligare och smidigare att notera. Så jag tycker verkligen ni ska ladda ner och prova programmet ScoreCloud Studio eller appen för ScoreCloud och testa själva! Ni kommer vilja överge Sibelius på en gång, och det är GRATIS! Är man lixom jag inte jättesnabb på notskrift vill jag verkligen rekommendera detta! “Like Google Translate for music” ScoreCloud instantly turns your songs into sheet music. As simple as that! Instant Score from MIDI or Audio Arrange and Edit your Score Print, Export and Share Ideal for musicians, students, teachers, choirs and bands as well as composers and arrangers. Man laddar ner gratis på www.scorecloud.com /Lia
  24. Hej! Jag har precis fått antagningsbeskedet för musikproduktion på Kulturama med start nu i höst och undrar lite från tidigare elever eller ni som går där nu hur utbildningen ser ut och hur ni trivs. Hur ser det ut för er som gått klart utbildningen med jobb och sådant? Hur ser de framtida möjligheterna ut? Eftersom det är en dyr utbildning vill jag veta så mycket som möjligt om vad det är jag ger mig in på
  25. Tjena! Vet inte om detta är rätt forum men har sökt runt lite efter en ny dator att ha till musikproduktion. Dem kraven jag har är att datorn ska vara lätt (ca. 1,3 - 1,8 kg), ha bra batteritid och klara av att spela in både akustiskt och elektroniskt. Jag spelar trummor själv och kommer väl spela in det en del men huvudsakligen vill jag sitta med den på tåget och leka i Ableton där jag verkligen inte är något proffs utan nybörjare. Jag undrar vad jag vill få ut av min dator, lite mer specifikt; hur bra grafikkortet ska vara, vilken hastighet jag ska ha på processor och hur det spelar roll med RAM-minnet. Jag har nog bestämt mig att jag inte vill ha en Mac, ingen som kunnat övertala mig hittills..! Någon som har något tips om datorer som fungerar till musikproduktion?
×
×
  • Create New...

Important Information

We have placed cookies on your device to help make this website better. You can adjust your cookie settings, otherwise we'll assume you're okay to continue.