Jump to content
Annons

  • Så får du ut det mesta av dina studiomonitorer


    Genelec

    1156863748_Genelec-Guidemonitorer.jpg.fd7899ca6c7693c897709ced9ff3d460.jpg

    Att placera studiomonitorerna rätt är A och O för att få en korrekt ljudåtergivning.

    Knapp.thumb.png.a68455e8743d353a6564c7b90eda7376.png

    En studiomonitor ska vara fullt transparent för det ljudmaterial som återges. Den ska inte lägga till, ta bort eller maskera någonting i materialet, detta med minimal påverkan från omgivningen. Det vi hör är summan av våra örons uppfattningsförmåga, högtalarens prestanda och rummets akustik.

    Att välja rätt högtalare
    Genelecs rekommendationer för vilken högtalare du ska välja baseras på
    avstånd till högtalaren samt önskad ljudtrycksnivå. Till varje högtalare finns även en matchande subwoofer. På Genelecs hemsida finns verktyg som gör det enklare att välja rätt högtalare. Läs mer här.

    Här kommer några tips på hur du hittar rätt lyssningsavstånd och tar reda på den optimala lyssningspositionen:

    Specificera din lyssningsposition
    Dela in rummet i tre lika stora delar: en främre del, mitten och en bakre del. För musikproduktion placerar du dina studiomonitorer i den främre delen. Vinkeln mellan den vänstra och den högra högtalaren ska vara 60 grader. Båda högtalarna ska vara riktade mot lyssningspositionen.

    1627325259_Bild1.thumb.png.c157ed79faa00fa92dfc0d28be02308e.png

    Rumsresonansen som uppstår mellan rummets ytor kallas stående vågor eller rumsnoder. Det maximala ljudtryck som uppstår av rumsresonansen sker mot plana ytor, därför bör du placera lyssningspositionen minst en meter från någon av väggarna för att undvika att hamna där rumsresonansen är som starkast.

    476497891_Bild2.png.1b5e95354dd05e5828d15decac863ac7.png

    Mät upp var i rummet mittlinjen går och placera högtalarna symmetriskt på var sin sida om mittlinjen.

    212717053_Bild3.thumb.png.f2f8aaa072cc3fce0b19d02e16fc6e8b.png

    För en typisk setup med två studiomonitorer rekommenderar vi att högtalaren placeras så att dess akustiska axel ligger i höjd med lyssnarens öron, vanligen mellan 1,2 och 1,4 meter över golvet. För att minimera reflektioner från golvet kan högtalaren vid behov placeras högre med en lätt vinkel nedåt.

    För återgivning av ljud i stereo eller flera kanaler rekommenderas dock inte en placering där högtalaren måste lutas nedåt mer än 15 grader. Högtalarna ska alltid vara riktade mot lyssningspositionen. Ju högre upp från golvet högtalarna sitter desto lägre är risken för frekvensgångsstörningar orsakade av reflektion. Dock ska man försöka undvika att placera högtalarna högre än halva rummets höjd eftersom lägre frekvenser även reflekteras i taket.

    1649335007_Bild4.1.thumb.png.86c92dfdb2b1cf223db07e9411c61095.png

    1660173589_Bild4.2.thumb.png.d8b4796ca211d2eb5a7f7484da9cb21a.png

    453487903_bild4.3.png.bfb6d8bf6b8e5ae107d83744f4f30362.png

    Förslag på hur monitorer kan placeras i två olika typer av rum.

    Placering av högtalare och lyssningsposition i rummet
    Ljud reflekteras från väggar, tak och golv. Ljudnivån för lyssnaren ökar när det reflekterade ljudet är i fas med det direkta ljudet. Om rummets ytor inte utformats så att de diffrakterar ljudet kommer det mesta av ljudet att lämna väggen med samma vinkel som det träffade den. Undvik därför att placera högtalarna så att reflektionerna från den närmaste sidoväggen, taket eller golvet träffar lyssningspositionen.

    1277072368_Bild5.thumb.png.1917de63ba2fef39b910ef8dac4e7f4e.png

    Utsläckning mot den bakre väggen – högtalarplacering
    För att undvika att ljud dämpas eller försvinner på grund av att det reflekteras mot väggen bakom högtalaren bör du följa de här placeringsråden:

    Den här typen av reflektion uppstår bara vid relativt låga basfrekvenser. För att högtalarens basfrekvensåtergivning inte ska uppfattas som för låg är det viktigt att undvika det här fenomenet. Det gör du genom att placera högtalaren så att det är maximalt 60 centimeter från väggen till högtalarens framsida. Det säkerställer att de låga frekvenserna inte dämpas. Det minsta mellanrummet som krävs för att högtalarens bakre basreflexport ska fungera optimalt är fem centimeter.

    698211464_Bild6.png.4054ded51f8d93652731e708150da31b.png

    Läs mer om kalibrering och hur ett ej kalibrerat system påverkar din mixning i vår Monitor Setup Guide.

     

     



    User Feedback

    Recommended Comments

    There are no comments to display.



    Join the conversation

    You can post now and register later. If you have an account, sign in now to post with your account.

    Guest
    Add a comment...

    ×   Pasted as rich text.   Paste as plain text instead

      Only 75 emoji are allowed.

    ×   Your link has been automatically embedded.   Display as a link instead

    ×   Your previous content has been restored.   Clear editor

    ×   You cannot paste images directly. Upload or insert images from URL.


  • Similar Content

    • By Palma Music Studios
      Välkommen till min blogg om att bygga ett studiokomplex i världsklass på en spansk ö i Medelhavet. Palma Music Studios har sex studior och ett liverum – på totalt tre våningar i hjärtat av Palma på Mallorca. Detta är en blogg av mig, Fredrik Thomander, där jag vill berätta om studiobygget och mina tips och erfarenheter. Mycket nöje! Read the blog in English here
      Varför bygga ett studiokomplex?
      Det kan vara en berättigad fråga nuförtiden. Musikskapare arbetar idag ofta i bärbara datorer och samarbetar online. Stora studior känns kanske som något från det förflutna, men det finns något speciellt som händer när musiker möts på platser skapade för musikskapande. En plats där allt finns och är förberett, där inspelningsprocessen är enkel, där akustiken är perfekt och där du kan spela på hög volym utan att störa någon.
      Varför bygga studion på Mallorca?
      Jag tror de flesta stora städer har tillräckligt med studior redan. I London, Los Angeles, Berlin och Stockholm finns det fantastiska inspelningsstudior, och när jag flyttade till Mallorca 2014 så hade jag inga planer på att bygga en stor studio. Men artister jag tidigare arbetade med ville komma till Mallorca istället för att arbeta där vi vanligtvis brukade vara. Samtidigt tyckte min nuvarande studiokompanjon, Johan Lundgren, som jag just blivit vän med, att det var konstigt att en så livlig plats som just Palma inte hade en fantastisk musikstudio. Johans studio i London var dessutom tom för det mesta. Och så kom det sig en dag i februari 2015 att jag körde förbi denna tomma tomt mitt i Palma. Därefter gick det ganska snabbt.
      Jag skickade den här bilden till Johan, nästan som ett skämt, och frågade honom om det kunde vara vår framtida studio i världsklass?

      Platsen för studion
      Vi köpte tomten och beslutade att vi ville skapa en "stads-studio" nära allt som Palma har att erbjuda, men ändå med integritet. Platsen Son Espanyolet var det perfekta valet. Landstycket var i grunden en gammal ruin fylld med skräp. Men platsen var perfekt. Alldeles intill Santa Catalina, där några av de bästa restaurangerna på öarna ligger. Och bara några minuters gångavstånd från havet.

      Platsen för studion – alldeles intill Santa Catalina och med några minuters promenad från havet

      Planeringen
      Vi började rita och skissa på idéer för hur studiokomplexet skulle se ut, ringde vänner som hade byggt studior, och jag tänkte på alla studior jag hade arbetat med tidigare. Vi ville bygga en plats där många människor kunde arbeta på en gång, men fortfarande med integritet. I bilden nedan till vänster är en av våra första grova idéer som senare ändrades fullständigt. Vi träffade snart lokala arkitekter och bland annat den akustiska ingenjören Nick Whitaker från Storbritannien. Efter några veckor gjordes några första ritningar. (Bilden nedan till höger).

      En av de första skisserna, och en av de första riktiga ritningarna


      Teamet bakom bygget av studiokomplexet
      Innan grävningen började så blev det naturligtvis många möten och beslut om vilka vi skulle arbeta med, och inte minst ansöka om tillstånd. Vi hade tur för vi fann Javier Bethencourt från det lokala byggföretaget Islabau. Lokalarkitekt Gabriel Rechach från RM arquitectura och interiörarkitekterna Marga & Vero från Bornelo. För den akustiska designdelen kontaktade vi Nick Whitaker, som har gjort akustiken för många kända studior runt om i världen.

      "Dröm-teamet" bakom byggnadskonstruktionen. Från vänster: technical architect Cristobal Ramis, chief architect Gabriel Rechach, acoustic designer Nick Whitaker, chief engineer Javier Bethencourt och interior designer Marga Comas

      Utgrävningen
      Vi hade en begränsad area och kunde inte bygga mer än två våningar över marken. Men jorden var bra och det fanns inga gränser för hur djupt vi kunde gräva. Så vi började gräva. Vi ville inte bara bygga en studio – vi ville bygga den bästa studio som någonsin byggts.
      Utgrävningen påbörjas

      Fortsättning följer i del 2...
      Fredrik Thomander
      Palma Music Studios
    • By Kasper Martinell
      Istället för att se akustik som bra eller dåligt, så kan du se det som olika sätt att förändra ljudet på inspelningen. Jag kommer ta dig igenom några knep som kan vara användbara i akustiska sammanhang.
      Jag gick i förra delen (som du finner här) igenom hur du kan tänka när du väljer instrument och sound för din produktion, samt hur du kan tänka kring frekvensinnehållet och hur det påverkar det musikaliska arrangemanget. I denna del 2, kommer jag att ta upp hur du kan tänka kring akustiken och i det rum du väljer att spela in instrumenten i.
      Akustik är aningen diffust kan jag tycka. Vad är bra eller dålig akustik? Jag tycker att det är bättre att se hur akustiken kompletterar det sound du är ute efter. Istället för att dämpa rummen med en massa akustikpaneler och filtar kan du använda klangen i rummet för att bygga en rymd i produktionen.
      Använd dig av alla rummets alla möjligheter när du jobbar med att hitta ett sound. Det finns oändligt många val du kan göra med akustik som kommer att förändra ljudets karaktär. Kolla exempelsvis på hur geniet Sylvia Massy arbetar med sina inspelningar – hon får fram otroligt häftiga sound och experimenterar på till synes helt ”galna” sätt. Nedan är några exempel på hur du kan jobba med rummet och akustiken.

      1. Välj rum efter materialet i rummet samt rummets storlek
      Det första jag brukar tänka på är: vad för material rummet är byggt av? Jag gillar när golv och väggar är gjorda av trä. Jag tycker att trä resonerar väldigt fint, och det skapar ofta en skön klang i ljudet. Men att spela in i utrymmen med hårda material, som exempelvis sten eller betong kan vara hur häftigt som helst. Jag antar att alla någongång har varit i ett parkeringsgarage? Tänkt dig hur en virveltrumma skulle låta i ett sådant utrymme.
      2. Olika placeringar i rummet
      Gå runt och lyssna i rummet hur instrumentet låter i olika hörn och kanter av utrymmet. Det kan till exempel vara riktigt ballt att placera vissa instrument vid ett fönster för att få väldigt hårda reflektioner. Olika placeringar i rummet kommer att framhäva olika aspekter av instrumentet. Beroende på vad du är ute efter så kan du flytta runt musikern för att hitta vilken del av rummet som låter bäst för ändamålet.
      3. Analogt vått/torrt (wet/dry)
      Istället för att välja ett rum som är väldigt torrt så kan du isolera instrumentet med akustikpaneler och filtar genom att bygga ett litet bås. På detta sättet kan du fortfarande placera mikrofoner i rummet som tar upp mycket efterklang och ”levande” ljud till inspelningen. Detta är ett bra sätt om du vill ha maximal kontroll över ditt wet/dry-sound.
      4. Fånga rummet med reamping
      Reamp innebär att spela upp dina instrument genom en ny förstärkare i någon form. Om du har spelat in ett instrument i ett torrt rum men vill fånga en fin rumskaraktär efteråt så kan du helt enkelt reampa ljudet. Jag har reampat allt från gitarrer, stråkar, trummor, synthar med mera. Ställ en högtalare i rummet och placera ut ett stereopar mikrofoner, gärna lite vinklade ifrån direktljudet för att fånga så mycket reflektionsljud som möjligt. Detta är ett superbra sätt att få en naturlig rumskaraktär till dina inspelningar.
      5. Anpassa källan efter rummet
      Detta låter kanske lite motsägelsefullt när du redan har valt ett sound och ett instrument för din produktion. Men eftersom rummet kommer att påverka instrumentets sound väldigt mycket, så kan detta vara en idé att testa. Det behöver inte vara stora förändringar men att testa olika cymbaler, virveltrummor, olika storlekar på akustiska gitarrer, olika gitarrförstärkare alternativt olika inställningar kan göra att ditt instrument ”gifter sig” ännu bättre i ljudbilden.

      Sista touch innan micken
      När du har valt ut rum samt placering för ditt instrument kan det vara värt att tänka på hur du spelar på instrumentet i relation till hur frekvensåtergivningen speglas i rummet du har valt ut. I ett rum med hårt material framhävs ju exempelvis de höga frekvenserna. Detta blir en fråga om hur du balanserar upp frekvenserna med din spelstil för att få instrumentet att passa in i mixen så bra som möjligt. Lyssna på hur rummet reagerar på instrumentet och vilka frekvensområden som blir framhävande. Testa därefter att spela starkare/svagare, och blanda olika stilar för att hitta sweetspoten för instrumentets ändamål.
      Genom att tänka på akustik på detta sättet istället för om det är ”bra” eller ”dåligt” så öppnas en hel del dörrar till vad du kan göra i din produktion. Det blir också mycket roligare att se akustik som ett kreativt verktyg som går att arbeta med och skapa intressanta sound och bygga produktionens rymd.
      Vad som är bra med att arbeta på detta sättet är också att du får en tydligare bild av musiken och produktionen. Det är lättare att följa vilket håll produktionen drar åt när efterklanger och rumsljud finns med. Produktionsmixen kommer att låta mer sammanhängande och färdig. Och om du inte själv ska mixa låten så har du en chans att välja dina egna reverb och slipper att bli besviken på mix-teknikerns reverb-pluggar.
      Här finner du samtliga delar i "Hitta ditt sound".
    • By Studio
      PRESSRELEASE
      Iisalmi, Finland – September 5th, 2019... Genelec, the world leader in professional audio monitoring, has expanded The Ones series of Ultimate Point Source Monitors to bring uncompromised precision listening to a much wider range of room sizes, listening distances and SPL requirements. The announcement of the new 8351B and 8361A coaxial three-way monitors alongside the complementary W371A Adaptive Woofer System means that The Ones family now delivers uniquely uncoloured and neutral reference monitoring performance - from ultra-nearfield through to mastering-calibre and main monitor applications.

      The Ones range was launched in 2014 with the introduction of the 8351A, whose extraordinary imaging, extended frequency response, controlled directivity and fatigue-free listening enabled professionals to work faster and make more informed, consistent decisions when recording and mixing. In 2017 the 8351A was joined by the 8331A and 8341A models, creating a trio of compact nearfield monitors that stunned users worldwide with their outstanding performance, garnering multiple industry awards along the way. By colouring neither direct sound nor reflections, The Ones rapidly gained a well-earned reputation for making a good room sound incredible.
      Today, the new 8361A three-way coaxial monitor refines the point source concept even further, offering the most advanced acoustic performance of any studio monitor currently available - with extremely high dynamic range, unrivalled directivity and imaging and a short term SPL of 118 dB with peak levels even higher. Now the largest coaxial monitor in The Ones family, the 8361A will deliver an exquisite monitoring experience at any listening distance up to 5 metres, making it perfect for small to medium sized rooms.
      The 8361A features two newly-designed Acoustically Concealed Woofers - generating high SPL output with extremely low distortion - and brand new MDC coaxial midrange and tweeter drivers which provide smooth directivity, low distortion, high SPL and extended frequency response up to 40 kHz. Like all models in The Ones range, the 8361A’s unique Minimum Diffraction Enclosure eliminates colouration and its entire front baffle acts as a Directivity Control Waveguide - producing a fantastically wide, uncoloured sweet spot. Efficient proprietary Class D amplification is complemented by advanced DSP processing, including delay equalisation and twenty precision EQs for room compensation.
      The newly upgraded 8351B shares much of the technology of its other Ones siblings and benefits from the many recent advances in electronic, mechanical and acoustical design that Genelec has continued to pioneer. Drawing inspiration from the electronic design of the 8341A and the driver technology of the 8361A, the 8351B revision has managed to improve on the exemplary performance of its predecessor by offering increased SPL, additional room compensation EQs, equalised delay and enhanced HF response.
      The W371A Adaptive Woofer System is a truly unique concept, designed specifically to seamlessly complement 8341, 8351 and 8361 monitors, and in conjunction with these models creates a series of full-range monitoring solutions with unrivalled neutrality and supreme levels of control over directivity and the effects of room acoustics. For the first time ever, studios can now experience all the benefits of a main monitor, but with the freedom to locate this free-standing system in optimal positions within the control room; even providing the option to switch between nearfield and main monitors without image-shifting.
      Standing at 1100 mm (43 1/4 inches) high and featuring dual high performance woofers, one forward-facing and one rear-facing, the W371A introduces a palette of novel ways to custom- tailor system performance carefully to the room over the critical lowest four octaves. As a result, the W371A offers vastly superior performance compared to standard free-standing loudspeakers or supporting subwoofers, since it offers a flatter and smoother in-room frequency response with more coherent low frequency imaging - yet achieves this without sacrificing envelopment.
       


      Augmenting the dual woofers of The Ones coaxial models with a complementary W371A yields four woofers in total per channel, and these are combined using advanced acoustic measurement to reduce destructive cancellation and standing wave artefacts - through a host of tools including crossover frequencies, polar response and directivity. As a result, the W371A goes further than any other monitoring system in removing the detrimental influences of the listening room on low frequency reproduction – universally recognised as a key issue in all modern studios.
      As part of Genelec’s Smart Active Monitoring family, all models in The Ones range integrate tightly with Genelec’s GLM software application, which can configure, calibrate and control entire Genelec smart monitoring systems. Based on experience from thousands of studios around the world, GLM is able to minimise the listening room’s influence on the sound, enabling the user to produce mixes that translate perfectly to other systems, whether the format is mono, stereo or high channel count immersive.
      Commenting on the launch, Genelec Managing Director Siamak Naghian said:
      “No other family of studio monitors can offer this level of coherency, control, neutrality and sheer ability to adapt to any acoustic environment. From the ultra-nearfield precision of the 8331A to a full-range system comprising the 8361A and W371A, our point source technology is now fully scalable, broadening its appeal still further and maintaining The Ones’ position as the industry’s benchmark for truthful reference monitoring.”
      For more information please visit www.genelec.com
    • By MrOnion
      Hej Alla!
      Jag funderar på att hyra ett rum i källaren av vår bostadsrättsförening för att ha som kombinerat rum för att spela in talböcker och som övningsrum för klassisk sång. Rummet är cirka 4x3m med rätt lågt i tak (vanlig källarhöjd...?) och väggarna är i betong. Två av väggarna (en kort, en lång) gränsar mot cykelförråd, en lång mot ett förrådsrum och en kort har ett fönster ut mot en dunge. Ovanför är en lägenhet med en barnfamilj, vilka ofta arbetar hemifrån. Rummet har en nyinsatt metalldörr, som ser relativt tung och tät ut.
      Det jag behöver hjälp med är att få något slags hum om vilka summor det rör sig om att få rummet anpassat till mina behov, vilka är att kunna spela in talböcker med ett relativt gott resultat, samt att kunna sjunga opera där inne utan att störa grannar.
      1. Inspelning: Jag behöver kunna spela in utan störande ljud utifrån och med så lite rumsklang som möjligt. Det är inte så mycket trafik i källaren, så lite naivt tänker jag att det inte finns så många källor till kraftiga, störande ljud därifrån, bortsett från de tider på dygnet som folk hämtar och lämnar cyklar och barnvagnar på väg till och från jobbet. Dock går det varmvattenledningar i taket precis utanför dörren. På utsidan är det likaså långt till någon mänsklig aktivitet. Den mest frekventa ljudkällan torde vara grannarna ovanpå.
      Härifrån kommer huvuddelen av inkomsten, så jag vill kunna göra bra inspelningar, men jag har kollegor som spelar in i garderober utan annan akustikanpassning än kläderna däri, och de har fått godkänt, så kraven är kanske inte så högt ställda som man kunde tro. Jag gissar att rummet egentligen är för stort för detta, men storleken är rätt bra för nästa behov.
      2. Övning: Jag behöver kunna sjunga utan att störa grannarna, åtminstone inte de som bor ovanpå. Det är skönt med lite efterklang, men mina öron föredrar dämpat framför badrumsklang i längden.
      Så, hur mycket pengar är t.ex. 10.000kr i det här sammanhanget? Räcker det till material för att göra något vettigt med rummet (utrustning och inventarier kommer sedan), t.ex. ljudisolera kraftigt uppåt, och lite åt sidorna? Behövs det dubbla, eller femdubbla? Kan jag garantera styrelsen att rummet går att återställa relativt enkelt? Utgå från att jag inte kan någonting om något och att jag har fem extra tummar mitt i varje hand!
      Tacksam för hjälp!
      /John
    • By beyonce
      Heeeeeeeej
      Letar efter bra ljudabsorbenter men allt är så fucking dyrt. Funkar det lika bra att köpa madrasser av skumgummi, skumplast o Polyeter o allt vad det heter? Alltså typ 5 cm o 10 cm tjocka. Hittade billiga barnmadrasser med bra mått o tjocklek o tänkte klä in det i tyg men vill ba veta om det funkar bra :)))))) 
      Funderade på dessa:
      https://www.ikea.com/se/sv/catalog/products/00314581/
      https://jysk.se/sovrum/madrasser/barnmadrasser/skummadrass-60x120-basic-f5
      https://www.stoffochstil.se/hobby/skum-and-fyllning/babymadrass-60x120x5cm
      https://www.stoffochstil.se/hobby/skum-and-fyllning/palldyna-80x120x10cm?RaptorItemClick=True
      https://www.stoffochstil.se/hobby/skum-and-fyllning/skumkudde-50x50x10cm
      Undrar också om ljuddämpningsplattorna från biltema är nått att hänga i granen??
      Please help
  • Pressmeddelanden

×
×
  • Create New...

Important Information

We have placed cookies on your device to help make this website better. You can adjust your cookie settings, otherwise we'll assume you're okay to continue.