Grooty

Jag vet inte vad det är för form av punk du spelar in men om det är åt det poppigare hållet kan jag rekommendera att studera Chris Lord-Alge (CLA). Han mixade ju bl.a. American Idiot-skivan. Det finns väldigt mycket intervjuer och "tutorials" med honom på Youtube. Har annars fått för mig att Steve Albini har gjort en del punkiga grejer. Det finns mycket med honom på tuben också. Ett helt gratis alternativ. 🙂 Annars har jag sett att Slate har någon kurs med CLA som man kan köpa. Det kanske vore något? Sen, om du ändå tänkt lägga en slant finns ju möjligheten att kontakta en hyfsad mixtekniker. 🙂

Det är ju huvudsakligen närmickat, kanske inte något OH alls? Det verkar snustorrt, det ursprungliga inspelade materialet. Sen är det ju ganska rejält distat, som du konstaterade, antagligen på individuella trumspår eller en trumbus, med tanke på att sången inte är påverkad av det på samma sätt. Bandemulering? Konsollemulering? Man får experimentera. Någon poängterade att virveln är ganska vass, så den är garanterat mickad underifrån, helt eller delvis. Det är också ganska klangfria trummor, så de har nog dämpats en del. Sen tycker jag att det gejtade reverbet gör väldigt mycket för soundet i det här fallet. 🙂

Du blir nog inte missnöjd med någon av dem skulle jag tro. Vad tänkte du spela in med den? ?

Det finns bara en enda sak jag reagerar på (och det kan vara en rent mixestetisk preferens), men det låter som om du använt väldigt mycket hög- och lågpassfilter på olika synthar, förmodligen för att separera intrument i mixen så mycket som möjligt. Separation är egentligen mycket viktigt och väldigt bra men en del ljud låter lite vassa, och andra väldigt lågmidfattiga. Kan det stämma...? Om det är som jag upplever det så skulle du kunna lösa det redan vid arrangeringsstadiet genom att separera olika melodiska motiv ifrån varandra genom att sprida ut det på oktaverna så mycket det går. Det kanske låter som hård kritik kom jag på nu, men det är det absolut inte. Det är bara en enda aspekt av hela mixen. Allt annat lät bra! 🙂

Tack, arkade! 🙂

Tack Homer! Veckans komplimang! Eget material är på gång. Ska bara iväg på mastring först! 🙂

Tack Slejnard! Gillar SM57an, både för ljudet och estetiken. Och inte bara för att Lemmy använde dem live 😉 Jag spelade in med den också! Tycker det funkar utmärkt. Vred upp monitorerna högt som fasen och sjöng allt vad jag orkade. Tricket var att gå så nära mikrofonen att det minskade läcket, och sen gejta som bara den. Popfilter är absolut nödvändigt då! Om man inte älskar att RX'a ?

Först och främst: Tack! 😄 Spotify verkar ha regler om vilken information som bör vara med när det kommer till låttitel, artistnamn och album. Ganska strikt begränsat till just precis det. Sammarbeten däremot får ju stå med, och utmärks ofta av den ökända förkortningen "feat.". Enligt upphovslag har vem som helst rätt att göra covers, precis som i alla andra sammanhang. Det finns dock inget fog för oro, just precis av upphovsrättsliga regler. Jag använde mig av Distrokid när jag laddade upp. Just Distrokid erbjuder en tjänst där de sköter upphovsrätten vid covers, så att rätt blir rätt och Sebastian Bach och de andra får all eventuell vinst. Helt i sin ordning. 🙂 När man söker efter Hooked on a Feeling med Björn Skifs på Spotify så står det inte att det är en cover, där heller, bara som ett exempel. Jag hoppas att det inte låter "tyket" på något sätt, jag försöker bara vara saklig 🙂

Det var ett tag sedan jag levererade något här, rent produktivt i alla fall 🙂 Jag tar gärna del av tankar och åsikter och kritik i största allmänhet! Finns på Spotify också: https://open.spotify.com/track/1WAaraWp3VdK8gqt9iB1rV?si=hOZjIlerTuq1chJ7lHPeFA Trevlig helg på er förresten! 😄

Haha! Underbar formulering. Igenkänningsfaktorn är hög ? Låter bra! Den blev lite punchigare. Det är trevligt med diskanten också. 🙂

Har inte din aggregator någon kundtjänst du kan vända dig till? Det är ju en ganska teknisk fråga tänker jag. Det enda jag sett själv är att samma låt förekommit på flera album på Spotify, så jag vet inte riktigt. Det kanske är möjligt. Annars kanske du skulle satsa på en hemsida där du samlar allt, som en liten portfolio, och dessutom har plats för biografi o.d? ?

Hejhej! Skulle rent spontant och generellt säga att 44Khz räcker. Mitt interface är ganska gammalt och klarar inte av mer än så och funkar bra för mig. Sen tar ju 88Khz mer diskutrymme, så inspelningsprojekten i ens DAW blir mycket större. Det kan också vara något att tänka på. Om man däremot har möjlighet att spela in med högre samplerate så är ju det trevligt. Det sägs att plug-ins jobbar bättre och man får ut ett bättre slutresultat. Har aldrig haft möjlighet att testa själv dock. Hoppas det hjälpte. Du får väga fördelar mot nackdelar :)

Inte helt hundra på att jag förstod dig rätt men jag utgår från att du vill att basen ska projicera bättre på små högtalare som helt enkelt inte klarar av basomfånget naturligt? Om det är så så skulle ju t. ex. Waves Maxxbass lämpa sig. Om jag inte förstått fel så skapar/förstärker den övertoner baserat på källjudet som du sätter den på, vilket gör att basen går att höra på mindre högtalare också. Här är en torftig video som förklarar och ger exempel:

Det spontana är ju att trigga med en sample. Det går ju liksom inte att ta fram något som förmodligen inte finns där. Jag uppfattade det som att du bara använder en mikrofon? Komplettera med en mikrofon utanför frontskinnet också och bygg en kicktunnel för att få bort cymbalerna. Jag spelar aldrig in med bara en bastrummemick. Blir platt som satan. ? Var noga med fasen! Sen är subkick jättebra komplement för just subfrekvenser! Är dock fundamentet i bastrumman 75Hz så kommer ju inte suben lägga till något nämnvärt, men det hjälper ju till att definiera den. ☺ Jag tycker för övrigt 75Hz låter fullt tillräckligt, lite beroende på genre. Har definitivt mixat bastrumma i den storleken förr. Det blev bra. Intressant karaktär. ? Om du fortfarande inte vill trigga med en sample så kan du ju trycka ut en sinuston från en synth på typ 50Hz och lägga tillsammans med den riktiga bastrumman. Tekniskt sett blir det ju som att trigga, men det blir bara ett komplement. ...eller pitcha ner bastrumman i mix! Och återigen. Var noga med fasen. Ju fler mickar, desto mer att ta ställning till. ? Nä, nu! Nu ska jag sluta skriva innan jag kommer på mer ? Edit: Såg att du använde någon annan typ av mick tillsammans med Re20n, så nvm det där med två mikrofoner

Gillade den första bäst. Varmare och mer punchig. 🙂

Det låter ju nääästan för bra för att vara sant.. Claes, har du testat och kan ge ett omdömme också? Blir till att bokmärka och testa inför släppet i höst i alla fall 🙂

Haha! Min spontana reaktion blev att börja fnissa när jag läste det där. 😄 Automation för mig är en sån där sak som, efter flera dagars jobb och då mixen är 95% klar, jag plötsligt slås av i form av ett "Är det något jag glömt nu? Javisst fa-an!". Lika sorgligt varje gång. Tror Prototyps tillvägagångssätt är mycket bättre. 😛 Det säger väl en del om att det finns så oändligt många sätt att göra det på. ...och i slutänden är det ju bara resultatet som räknas

Jag antar att rockdemon gått vidare vid det här laget, men Randy Staub parallelkomprimerar trummorna en del. Kort sammanfattat: Man skickar trummorna till en aux. Komprimerar auxen. Blandar in det med de okomprimerade trummorna efter behag. Ett annat ovärderligt mixtips från Randy som jag snappade upp för några år sen och som genomsyrar mina egna metoder: mixa ingenting i solo. Har för mig att även CLA påpekat det och sagt ungefär "ingen kommer någonsin lyssna på det i solo när mixen är färdi". Randy är verkligen en osjungen hjälte, helt i en klass för sig. Lite som Stefan Glaumann här i Sverige. Nu lite on topic - i vilken ording mixar jag? 😄 1. Trummor 2. Bas 3. Sång 4. Gitarrer 5. Synthar 6. Öh... övrigt Rent generellt när det är pop/rock med den uppsättningen instrument, dvs. Sen beror det ju på. Skulle t. ex. en mandolin ha en väldigt viktig roll i arrangemanget skulle ju den prioriteras in tidigare. 🙂

Slate VCC som någon nämnde är fantastisk. Waves J37 är min favorit-band-emulering. Och FabFilter Saturn när det kommer till dist, även om J37 är bra på det också. Det finns ingen mix jag gör som inte dem är med på. Decapitator! Den är bra! I mitt tycke handlar väl analogt väldigt lite om att någonting ska börja låta dovt, utan snarare om naturlig kompression och distortion. Lyssnar man på t. ex Heard It Throught The Grapevine så tycker jag att den är ganska diskantrik, men tämligen dynamiskt jämn. Men nu var det kanske inte det som TS ville diskutera, så nog om det. Det var mina två cent det 😆

Fantastiskt sväng är kanske att ta i... Ni kanske skulle testa städa upp i trumspelet lite? Och kanske skicka den på riktig mixning? Sången var ju ganska trevlig för all del. Påminner mig en del om Rebel Meets Rebel och Molly Hatchet. Blir ju nästan lite nostalgisk här.

Gof eftermiddag, ungdomar! Här kommer en ny liten bit, som mormor brukade säga. Fast snarare "bet" med tanke på värmländskan. 🙂 Blev ganska nöjd med den här. Det är en live-tagning, men det är nog inget som "märks". Bortsett att jag är i stort behov av puffskydd..... Voila:

Det tror jag nog! Lyssnar inte på samma högtalare som senast. Jag tycker mig höra en avsevärd förbättring i de rent musikaliska aspekterna: -Tror du fick upp grundpulsen i trumspelet, så den här mixen får mig att stampa tankten 🙂 -När du minskat diskanten verkar sången ha fått mer plats och hoppat fram en aning. Tummen upp! Nu kanske den är liiite muddig å andra sidan? Vet inte vad du tycker själv. Om det är så, så kan du ju testa lägga till lite diskant på masterbussen eftersom de interna balanserna verkar bra nu.

Jag gör om och gör rätt från min förra kommentar. Inte alls det som var problemet, såg jag nu när Wingen postade ett svar igen.. 😛 Kan tänka mig att den går för starkt in i en plugg eller på mixbusen. Slate FG-X, bara som ett exempel, är väldigt känslig på det. Du kanke kör alla spår lite väl hett? Du kan ju testa göra en generell volymsänkning om du är nöjd med balansen i övrigt. P.S. Hoppas jag är liiiite begriplig ändå. <4h sömn inatt. Börjar märkas vid den här tiden på dagen EDIT #2: ELLER! ...Så går det för hett ut i högtalarna? Det var allt jag kan komma på nu. Nu tupplur. Natti.

Tre snabba 😄 -Testa ta fram pulsen i trumkompet; höj virvel och kick. Kanske t.o.m. använda någon enveloper e.d. -Gitarrerna är lite smetiga och var nog så av naturen innan du började har jag en känsla av. (För mycket dist?) Kanske lite mer mellanregister i gurorna också. Typ 1-2kHz. Du kan testa lägga på någon form av clip-dist, typ bandemulering som du kör hårt så det börjar dista lite, så de får lite edge. -Det är mycket diskantfnas i hihaten i synnerhet, p.g.a. mikrofonen kan jag tänka mig. Testa lågpassa försiktigt och mjukt så kanske det värsta försvinner utan att det börjar låta märkligt. Annars tror jag du är helt rätt. Känns som rätt typ av sound i övrigt. 🙂

Gjorde fyra snabbouncningar, bara för att visa på hur mycket det går att kontrollera situationen med lite strategisk dämpning och micking. Klipp 1: Endast överhäng här. Ett par AKG C414. Mycket trevliga mickar. Balanserade i diskanten. Klipp 2: Överhänget + närmickar. Standarduppmickning, så att säga. -En inne i bastrumman och en utanför, i en liten tunnel. -Pukorna endast på slagskinnet. Hade jag haft fler kanaler hade jag mickat upp underifrån också. De är en gnutta klena i basen som det är nu. MD421. Jättetrevliga. -Över och under på virvel, som inte hörs i just det här klippet, men det var inga överraskningar där heller. 🙂 -Närmickning på hihat och ride, ifall man behöver ha upp underdelningen i mix. Klipp 3: Det fanns en liten handikappshiss, en sån där utan "tak", i lokalen. Där hissade jag ner en mikrofon och riktade den uppåt. Tror den kommer bli oumbärlig i mix Klipp 4: Vi spelade ju in på övervåningen och det här mickparet ställde jag i trapphuset. Det är rejäl size på soundet tack vare de mickarna. Lika oumbärlig i mix. I övrigt har jag bara komprimerat något, annars inget mixande. En snabbkoll på fasen också, naturligtvis.