Behöver hjälp med mitt låtskrivande

[OliverBja 0]

Jag har svårt att komma in i låtskrivande, vet inte riktigt vart jag ska börja för att kunna färdigställa en hel låt. Jag ställer inte denna frågan för att jag inte orkar googla eller liknande, men känner att jag har sjukt svårt för att exempelvis konstruera ackord-rundor och skapa melodier. Jag kommer inte in i något kreativt-flow och det känns bara överväldigande med alla möjliga alternativ. Allt slutar med att det låter skit. Melodierna låter som någon som pratar nonstop utan att pausa (som att man bara använder 1/4 noter), samtidigt tycker jag att det inte är så lätt att börja med rytmen till melodin.

 

- Hur väljer jag skala för min låt?

- Hur ska jag tänka när det gäller att skriva egna ackord-rundor?

- Hur skriver jag melodier - här brukar det för ofta blir plottrigt och låter som att för mycket händer.

 

Tusen tack för att du tar dig tid!

 

Ha det fint.

 

Mvh,

Oliver

Edited February 24 by OliverBja

[DionHarris 26]

Du gör 8 takter, bestäm mall på:

intro-vers-pre chouros-refräng

Sen brukar jag mottot: Less is more.

Man behöver alltså inte spela alla riff man kan i en och samma låt.

Ovanstående är de ”regler” jag följer och håller mig till. Du kan ju köra en helt egen stil men, det känns som du inte är helt nöjd med den.

Du kan också på kul börja skriva en helt entonig låt. Se sen vad som händer. Jag har gjort det och det blir faktiskt riktigt bra i slutändan.

Lycka till.

[slejnard 450]

Jo precis som Dion säger. Lyssna gärna på favoritlåtar och dela in dom på intro-vers-förrefräng-refräng etc. 
Ackordrundor kan du göra enkla i början. Tex Am, F, G. Låter det bra så är det bra. Studera gärna kvintcirkeln och moll o durskala. 
Melodier kan du hitta utifrån de toner som med i ackorden. Tänk att det ska gå ihop taktmässigt också. 

[pme 156]

Ackord är inte upphovsskyddade. Så de kan du planka rakt av och ha som avgränsare.

[AudioEmbryo 13]

”övertänk” inte

börja inte med arrangemanget 

melodin begränsar ju val av ackord

testa att börja med texten

[red_house_painter 33]

Jag kan tycka det beror på vilken stil du är ute efter. Men säg att du gör kommersiell pop. Håll dig till enstaka ackord. Ex C, F, G och Am. Och låter sedan melodin tala och föra var och hur ackorden ska ligga. 
istället för hundra pålägg på det så jobbar du sedan med frasering och rytmik (tex att ackord inte spelas på 1an utan kommer på synkop) Det kan ofta skapa fler idéer och föra en vidare.

Instrument kan ofta föra in en att spela samma och samma sak om och om igen. Om du spelar gitarr, försök då skriva på ett piano istället. (Utgå då från C-dur/Am- skala med treklangsackord) så kan du skriva melodier på alla vita tangenter. Och 
spelar du piano så utgår du från gitarr istället!

nya instrument, nya klanger, nya tillvägagångssätt!

Lycka till!

[Nbient 34]

Och en annan sak värd att tänka på när du skriver melodier: 
Tystnad mellan noter är också ljud. Detta bidrar till rytmen i låten.
En annan grej kan vara att tänka på att variera notlängder. En lång utdragen not ger ofta mer känsla.

Själv brukar jag börja med att bara lägga in en enkel ackordsslinga lite random, lite baserat på mitt röstomfång för dagen. Kan vara 2, 3 eller 4 ackord typ. Och i denna slinga hittar jag sedan melodin. 

’Vanliga ackordföljder är, som sagts tidigare,  C-skalan där du bara spelar vita noter. Andra tonarter är bara transponeringar av denna, beroende på sångarens behov. 

[oldinternet 1]

Precis börja enkelt, bara vita tangenter och 4 ackord, välj en uttjatatad ackordrunda tex am F C G, kör den i hela låten, nynna lite och klappa takten, där har du tempo/groove. Gör samma 1 gång till, kontrasterar de 2 bitarna nynnade melodier varandra? Bra då är du färdig, annars gör om den ena. 

Sjung det första som dyker upp i skallen. 

[red_house_painter 33]

Viktigt att påpeka ändå hur etablerad eller kunnig man än är i sitt fält. Det kommer alltid ner till:

Enkelhet. Ofta kör man fast och tänker hundra steg för långt fram innan man ens börjat med första ton. De gånger jag kommer på självklara melodier är när jag latjar runt och ska "tönta" mig fram.

Värdera dom där röstmemona som finns inspelade från sena nätter på väg hem eller försök komma på hur 2Unlimiteds 3e låt på deras första skiva låter och försök planka den utan att ha hört den.

[Mdaun 4]

Jag jobbar lite baklänges istället. Ofta att jag sitter med gitarren och lite slappt spelar på måfå. Efter ett tag dyker nästan alltid en melodi eller ett riff upp. Utifrån hur melodin/riffet låter, får jag en känsla för hur resten av låten "ska" låta och bygger vidare med ackord och andra melodier, riff, bryggor, refränger osv som passar in i känslan.

Mitt tips: Tänk inte för mycket på regler om ackordföljder och tonarter. Spela istället och se vart du landar. Det har hjälpt mig otroligt mycket. 

[Nbient 34]

Om du har något inspelat får du gärna dela med dig så vi får höra vad du menar. Kanske inte låter så illa som du tror..🤷‍♂️

[OliverBja 0]

On 2021-02-19 at 10:49 sa AudioEmbryo:

”övertänk” inte

börja inte med arrangemanget 

melodin begränsar ju val av ackord

testa att börja med texten

Låter som en klok tanke. Om jag ska förklara i lite mer detalj så känns mina melodier som en "run-on-sentence som bara använder 1/4 noter.

[fredrikberg 4]

Hej!

jag vet inte vad du spelar för instrument eller vilken typ av musik du gillar men detta funkar för mig.

Jag kompar mig själv och sjunger låtar som jag gillar i princip varje dag.

Ur detta kommer egna fraseringar och melodier fram. Din musik blir ju ofta en blandning av det du själv gillar att lyssna på och spela.

Att härma fraseringar hos artister man gillar gör att du utvecklar din spel/sångteknik och att spela låtar du tycker om gör att du får en känsla för uppbyggnad/form/struktur 

Du behöver inte vara orolig för att du låter som någon annan. Det blir alltid en unik blandning där man kan ana influencer, men så är det ju med i princip varenda låtskrivare/artist.

Lycka till!

/Fredrik Berg

Edited February 26 by fredrikberg